Was unterscheidet den FineArt-Druck von anderen Druckaufträgen?

Nessan Cleary erläutert die Unterschiede zwischen Kunstdrucken und anderen Druckaufträgen, diskutiert die Vorteile des Giclée-Drucks und die Bedeutung der Verwendung hochwertiger Substrate und einer präzisen Farbverwaltung beim Druck.

Kunstdrucke machen einen kleinen, aber nicht unbedeutenden Teil des gesamten Großformatdruckmarktes aus. Sie werden in der Regel von Museen, Galerien und natürlich Künstlern verkauft. In den meisten Fällen handelt es sich dabei um Reproduktionen einmaliger Kunstwerke wie Gemälde, Collagen usw., obwohl das gleiche Prinzip auch auf Fotografien angewendet werden kann.

Natürlich basieren diese Drucke auf einem Scan mit sehr hoher Auflösung oder, im Fall moderner Fotografie, auf einer originalen digitalen Datei. Der tatsächliche Druck kann jedoch variieren. Theoretisch gilt: Je mehr Drucke Sie erstellen können, desto höher ist der Ertrag. Ein paar tausend Drucke auf einer Offsetdruckmaschine scheinen also die ideale Lösung zu sein. Eine andere Alternative könnte das Drucken auf Abruf als Teil eines Web-to-Print-Systems sein, für das ein Produktionsdrucker für Drucke bis zu A3 oder ein Großformatdrucker für Drucke jeder Größe geeignet sein sollte.

Drucke, die eine viel höhere Produktionsqualität aufweisen, können jedoch einen Wert haben, der weit über den eines gewöhnlichen Drucks hinausgeht, insbesondere wenn sie in limitierter Auflage verkauft werden. Solche Drucke werden oft als Giclée-Drucke bezeichnet, aber was bedeutet dieser Begriff eigentlich?

Der amerikanische Druckgrafiker Jack Duganne gilt gemeinhin als der erste, der den Begriff Giclée für Kunstdrucke verwendete, die mit einem Tintenstrahldrucker erstellt wurden. Das Wort selbst ist eine Kombination aus dem französischen Wort gicleur für Düse und dem damit verbundenen Verb gicler für spritzen oder strahlen.

Duganne arbeitete als Siebdrucker, was im Wesentlichen bedeutet, dass er für Kunstwerke Siebdruck verwendet. Um 1991 begann er mit der damals neu gegründeten Kunstdruckerei Nash Editions zusammenzuarbeiten. Das Unternehmen wurde vom Musiker Graham Nash (von Crosby, Stills and Nash) finanziert, der auch ein versierter Fotograf war. Zu Beginn verwendeten sie Nashs eigenen Tintenstrahldrucker Iris Graphics 3047, der 2005 dem Smithsonian gespendet wurde. Nash Editions ist noch immer in Betrieb, verwendet heute aber Epson-Drucker.

Leser eines bestimmten Alters werden sich erinnern, dass man eine Menge Geduld, Geschick und pures Glück brauchte, um aus diesen frühen Iris-Maschinen einen anständigen Druck herauszuholen, und dass es damals nichts anderes gab, das auch nur annähernd dieselbe Druckqualität erreichen konnte. Nash und Co experimentierten mit verschiedenen Tintensätzen, um einige der Eigenheiten der Iris zu überwinden, und übernahmen schließlich den Begriff Giclée, um die Ergebnisse, die sie erzielen konnten, von den Standard-Probedrucken abzugrenzen, für die die Iris-Maschinen normalerweise verwendet wurden.

Es gibt keine festgelegte Definition dessen, was Giclée bedeutet, und moderne Großformatdrucker sind wesentlich fortschrittlicher als die alten Iris-Drucker. Daher sind viele moderne Drucker in der Lage, die Funktionen zu bieten, die Duganne erreichen wollte und die wir heute mit dem Begriff Giclée assoziieren, obwohl manche Maschinen zwangsläufig besser geeignet sind als andere. Dennoch gibt es eine Reihe von Aspekten, die jeder kennen sollte, der Kunstdrucke reproduziert.

Das offensichtlichste davon ist die hohe Bildauflösung, die die meisten kommerziellen Drucker heutzutage problemlos erreichen. Dann ist da noch der Farbraum. Die am besten geeigneten Drucker sind die Spitzen-Fotodrucker von Epson, Canon und HP. Sie alle verwenden wasserbasierte Tinten mit Pigmenten anstelle von Farbstoffen, um lebendigere und länger anhaltende Farben zu gewährleisten.

Dieser Canon ImagePrograf Pro 6600 verwendet einen 12-Farben-Tintensatz Lucia Pro II speziell für den High-End-Fotografie- und Kunstmarkt. ©Nessan Cleary

Diese Drucker verfügen normalerweise über Tintensätze mit bis zu 12 Farben, die den breitesten Farbraum wiedergeben können. Sie enthalten normalerweise helle Farben für eine bessere Abstufung sowie andere Farben wie Rot und Blau und das übliche CMYK. Sie bieten auch mehrere Varianten von Schwarz an, beispielsweise Grau und Hellgrau sowie ein mattes Schwarz, um zu starke Reflexionen zu vermeiden und dennoch eine vollständige Palette von Tönen für monochrome Fotos wiederzugeben. Diese Drucker enthalten auch Lösungen für den Umgang mit Glanzunterschieden, bei denen es Unterschiede im Glanzgrad eines Drucks gibt, und mit dem Bronzing-Effekt, der durch Licht verursacht wird, das vom Medium durch die Tinten reflektiert und in verschiedene Richtungen gestreut wird.

Es ist erwähnenswert, dass einige moderne UV-härtende Tintensätze auch in der Lage sind, relativ große Farbräume zu reproduzieren. Die meisten dieser Drucker sind in der Regel auf vier oder sechs Farben beschränkt, aber es gibt einige, die mit bis zu 10 Farben konfiguriert werden können, um ihren Farbraum zu erweitern. Solche UV-Drucker können durch das Auftragen von Schichten von UV-Tinte durch strukturierte Effekte eine zusätzliche Funktion hinzufügen. Da jeder Tintentropfen sofort aushärtet, ist es möglich, aufeinanderfolgende Tropfen auf jeden ausgehärteten Tropfen zu drucken, um Rillen und andere Strukturen aufzubauen. Auf diese Weise ist es möglich, ein Ölgemälde bis hin zu den einzelnen Pinselstrichen perfekt zu reproduzieren, obwohl dies nicht als Voraussetzung für die Einstufung als Giclée-Druck angesehen wird.

Das andere Schlüsselelement ist die Auswahl der Substrate, die eine große Rolle bei der Gestaltung des Eindrucks eines Kunstdrucks spielen. Die meisten Menschen sind sich einig, dass Giclée-Drucke archivarischer Qualität entsprechen sollten, was bedeutet, dass sie 100 bis 200 Jahre haltbar sein sollten. Dies liegt zum Teil daran, dass die Iris-Drucke den Ruf hatten, zu verblassen, was Duganne zu verhindern versuchte. Aber hauptsächlich liegt es daran, dass Langlebigkeit den Wert des Drucks steigert, und Wert ist für alles, was mit bildender Kunst zu tun hat, von grundlegender Bedeutung.

Das bedeutet in der Regel, dass auf dickes, säure- und ligninfreies Archivpapier auf Baumwollbasis gedruckt wird, das so konzipiert ist, dass das Bild für einen festgelegten Zeitraum, in der Regel über 200 Jahre, erhalten bleibt. Manche Leute verwenden auch Materialien wie Leinwand, die einem Gemälde ein noch authentischeres Aussehen verleihen können.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Hauptvorteil eines Giclée-Drucks darin besteht, dass er als höherwertiges Produkt wahrgenommen wird. Das bedeutet, dass jeder, der diesen Service anbietet, höhere Preise verlangen und eine höhere Gewinnspanne erzielen kann. Sie müssen über einen geeigneten Drucker verfügen, hochwertige Substrate verwenden und in der Lage sein, die Farben des Drucks genau an das Original anzupassen. Idealerweise sollten Sie Ihren Kunden erklären, wie sie den Druck vor direkter Sonneneinstrahlung schützen können, um seine Lebensdauer zu maximieren. Und natürlich hilft es auch anderen Geschäftsbereichen, wenn Sie mit der Fähigkeit werben können, Giclée-Drucke herzustellen.

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