의류 산업의 미래는 생성적 제조입니다

FILA 출신 패션 기술 컨설턴트 토마스 로더리와 인터뷰를 통해 그의 경력과 창의적 제조와 공동 창작이 의류 인쇄를 영원히 바꿀 것이라는 그의 신념에 대해 이야기를 나눠보았습니다.

지금까지의 경력에 대해 말씀해주세요.

패션 혁신은 항상 제 주요 관심사였고 패션 학위를 마치고 졸업했을 때 국가 혁신상을 수상했습니다. 그 이후로 패션 업계에서 다양한 역할을 맡았고 [영국 백화점] Liberty와 가장 최근에는 FILA에서 일했습니다.

저는 FILA에서 3년 반 동안 일했고, 그 기간 동안 Web 3 공간과 NFT[비대체 토큰] 유형의 영역에서 많은 발전이 있었습니다. 그것은 제가 이미 가지고 있던 많은 기술 관심사와 일치했습니다.

FILA에 있는 동안 저는 여러 가지 제안을 했는데, 그 중 하나는 디지털의 Supreme 과 같은 럭셔리 디지털 브랜드인 RTFKT 와의 파트너십이었습니다. 저는 RTFKT가 우리가 무언가 해야 할 멋진 브랜드라고 생각했습니다. 안타깝게도 Nike가 인수했지만, 저는 RTFKT를 주시해야 할 회사로 파악했기 때문에 FILA의 Web 3 전략에 참여하고 더 많은 아이디어를 제안하게 되었습니다. FILA는 이 모든 것을 활용하여 시장에 내놓을 입장이 아니었기 때문에 컨설턴트가 되기로 결정했습니다.

Web 3에 대해 언급하셨는데, 정확히 무엇인가요?

웹 1은 초창기였으며, 인터넷에서 읽는 것이 전부였습니다. 웹 2는 인터넷에서 읽고 쓰는 것이었고, 여기에는 채팅방과 소셜 미디어와 같은 것들이 포함되어 있어 서로 이야기할 수 있었습니다. 웹 3에는 소유권 계층이 추가되었습니다.

지금까지 우리는 온라인에서 물건을 소유할 수 없었습니다. 다른 사람들은 본질적으로 당신이 온라인에 올린 모든 것을 복사하여 붙여넣을 수 있었습니다. 하지만 암호화폐와 같은 새로운 기술을 사용하면 모든 디지털 아티팩트에 서명을 부여하여 출처를 증명할 수 있습니다. 즉, 게시한 모든 이미지는 원래 이미지를 만든 사람으로 추적할 수 있습니다.

이러한 디지털 소유권 요소는 가짜 뉴스의 확산과 창의성을 악용하는 AI의 생성으로부터 우리를 보호하기 위해 꼭 필요한 기술인 것처럼 느껴집니다.

이것이 특히 패션 측면에서 가상 세계에서 볼 수 있는 것과 물리적 세계에서 볼 수 있는 것 사이의 점점 더 커지는 교차점에 역할을 할까요?
저는 그렇다고 생각합니다. 스스로에게 물어보세요. 삶이 점점 더 디지털화되고 있나요? 가족 중에 자녀가 있다면, 그들이 하는 일을 지켜보세요. Roblox나 Fortnite와 같은 게임에서는 엄청난 양의 창의성이 사용됩니다. 어떤 게임이 명백히 창의적이지 않더라도, 그들은 창의적 모드를 가지고 있어서 그저 싸우거나 경쟁하는 것이 아니라, 정체성 창조를 탐구하는 것입니다.

우리는 항상 그것을 하고 싶었습니다. 부모님이 펑크로서의 정체성을 탐구했든, 지금 사람들이 디지털 공간에서 교류했든 말입니다. 따라서 브랜드가 거기에 있고 물리적 세계와 디지털 세계 사이에서 스토리를 전할 수 있는 것은 당연한 일입니다. 아직 충분히 탐구되지 않았습니다. 둘 중 하나로 고립되는 경향이 있었습니다.

생성적 제조는 당신의 또 다른 관심사입니다. 그게 뭔데요?

생성적 제조는 반드시 AI는 아니지만, 그럴 수도 있다. 이는 출력으로 이어지는 사전 설정된 단계 시퀀스를 갖춘 알고리즘 제조와 더 유사한 것을 의미한다.

디자이너와 브랜드, 크리에이티브가 들어맞는 부분은 알고리즘을 미리 설계한다는 것입니다. 모든 결과물이 상당히 좋아 보이도록 하는 데 시간이 걸리지만, 그런 다음 결과물은 고객이 '생성'이라고 적힌 것을 눌러 생성됩니다. 이를 통해 프로세스가 실행되고 일련의 단계를 거쳐 고유한 결과물을 생성하지만 이러한 단계가 설정된 방식 덕분에 공유된 정체성을 갖습니다.

의류의 경우, 미리 정해진 제품이 있을 수 있습니다. 예를 들어 티셔츠가 있습니다. 그 티셔츠에 인쇄되는 인쇄물은 고유하게 생성되지만, '생성'을 눌러 주문한 다른 고객이 생성한 모든 다른 이미지와 특정 특성을 공유합니다.

웹사이트 Art Blocks 를 보면, 이것이 어떻게 작동하는지 보여주는 생성적 예술 플랫폼입니다. 이러한 원리를 티셔츠 인쇄나 물리적 제품 제조에 적용할 수 있지만, 2D에서 3D로 넘어가면 훨씬 더 어려워집니다.

그렇다면 이게 무제한적인 AI 스타일의 이미지 생성은 아닌가요?

아니요. 생성적 제조의 개념을 확장하면 놀라운 스토리텔링과 즐거운 커뮤니티 구축이 가능합니다.

여기서의 약어는 다음과 같습니다. 1 of 1 of x. 여기서 1 of 1은 제품이 고유하다는 것을 의미하지만 x는 컬렉션의 일부라는 것을 의미합니다. 이 프로세스는 커뮤니티 멤버십을 갖는 동시에 해당 커뮤니티 내에서 고유한 정체성을 갖는다는 것을 의미하기 때문에 훌륭합니다.

엄청난 잠재력이 있지만, 이를 물리적 제조에 통합하면 인쇄나 제조의 유연성이 필요한데, 이는 단순히 화면에 이미지를 생성하는 것보다 훨씬 더 어렵습니다.

지금 가장 기대되는 건 이거예요?

생성적 제조는 엄청난 잠재력을 가지고 있으며, 그 확장으로 공동 창작도 있습니다. 공동 창작은 부분적으로는 선택하는 사람(예를 들어 고객)이고, 부분적으로는 그들이 작업하는 디자이너나 컴퓨터입니다. 저는 물리적 환경과 디지털 환경에서 수행할 수 있는 흥미로운 잠재력이 많이 있다고 생각합니다.

따라서, 예를 들어 Call of Duty 게임이나 EA Sports FC 게임에서 선택한 것과 동일한 것을 적용하여 현실 세계에서도 사용할 수 있습니다. 그리고 그들이 상호 작용하는 방식(특히 Meta 스마트 안경과 같은 증강 현실이 자리 잡으면)은 결국 우리가 예를 들어 물리적 의류와 디지털 의류 간의 차이점을 덜 볼 수 있는 더욱 증강된 라이프스타일에서 살게 될 것임을 의미합니다.

이는 디자이너와 해당 체인의 모든 사람과 함께 일하는 프린터에게 많은 잠재력을 의미합니다. 저는 모든 사람이 필요한 기술에 대해 조금 더 배우게 될 것이라고 생각하므로, 물리적 영역에서 일하는 프린터는 증강 현실 디자이너와 협력하여 해당 공간에서 하는 일을 복제할 수 있습니다.

마지막으로, 게임 속 아바타를 위해 디자인한 옷이나 스포츠 키트를 버튼만 누르면 물리적으로 동일한 것이 자신에게 전달되는 상황을 기대하고 있나요?

장기적으로는 하나의 목표이지만, 일회성 제조가 얼마나 쉬운지와 같은 요인에 따라 달라집니다. 하지만 주문형 주문과 같은 지속 가능성 요소에 영향을 미치기 때문에 놀라울 것입니다. 이는 훌륭하고 우리는 그것에 집중해야 합니다.

여전히 그 독특한 디자인을 생산할 수 있는 적절한 위치에 자원을 확보해야 하는 요소가 있습니다. 기존 제조 공정에는 일반적으로 많은 설정 비용과 기타 제약이 있어 이런 종류의 일이 정말 어렵기 때문입니다.

하지만 그것이 업계 종사자로서 극복해야 할 과제입니다. 실현하기 위해 개발해야 할 것이 많지만, 그것은 놀라울 것입니다. 왜냐하면 그런 것이 다른 가능성에 얼마나 큰 영향을 미칠 수 있는지가 혁신적 프로젝트뿐만 아니라 일반적인 수요 주도 제조와 환경적 영향과 운송 비용을 줄이는 데도 놀라울 것이기 때문입니다.