O que distingue a impressão de belas artes de outros trabalhos de impressão?

Nessan Cleary compartilha a diferença entre impressão de belas artes e outros trabalhos de impressão, além de discutir as vantagens da impressão Giclée e a importância de usar substratos de alta qualidade e gerenciar as cores da impressão com precisão.

Impressões de belas artes representam uma parte pequena, mas não insignificante, do mercado geral de impressões de grande formato. Elas são normalmente vendidas por museus, galerias e, claro, artistas. Na maioria das vezes, estamos falando de reproduções de obras de arte únicas, como pinturas, colagens e assim por diante, embora o mesmo princípio também possa ser aplicado a fotografias.

Naturalmente, essas impressões começam a partir de uma digitalização de altíssima resolução ou, no caso da fotografia moderna, de um arquivo digital original. A impressão real, no entanto, pode variar. Em teoria, quanto mais impressões você puder fazer, maior será o retorno. Então, alguns milhares de impressões em uma impressora litográfica offset pareceriam a solução ideal. Outra alternativa pode ser imprimir sob demanda como parte de um sistema web-to-print, para o qual uma impressora de produção deve funcionar para impressões até A3 ou uma impressora de grande formato para impressões de qualquer tamanho.

No entanto, essas impressões que podem demonstrar valores de produção muito mais altos podem ter um valor que vai muito além de uma impressão comum, particularmente quando são vendidas como parte de uma edição limitada. Essas impressões são frequentemente chamadas de impressões Giclée, mas o que esse termo realmente significa?

O impressor americano Jack Duganne é geralmente creditado como a primeira pessoa a usar o termo Giclée para se referir a impressões de belas artes feitas com uma impressora jato de tinta. A palavra em si vem de uma combinação da palavra francesa gicleur, para bico, e seu verbo associado, gicler, para esguichar ou jorrar.

Duganne estava trabalhando como um impressor serigráfico, o que significa essencialmente usar serigrafia para trabalhos de belas artes. Por volta de 1991, ele começou a trabalhar com a então recém-criada empresa de impressão de belas artes Nash Editions. A empresa foi financiada pelo músico Graham Nash (da Crosby, Stills and Nash), que também era um fotógrafo talentoso. Para começar, eles usaram a impressora jato de tinta Iris Graphics 3047 de Nash, que foi doada ao Smithsonian em 2005. A Nash Editions ainda está operando, mas hoje usa impressoras Epson.

Leitores de uma certa idade vão se lembrar de que era preciso uma boa dose de paciência, habilidade e pura sorte para obter uma impressão decente daquelas primeiras máquinas Iris, e ainda assim não havia nada mais disponível na época que pudesse chegar perto da mesma qualidade de impressão. Nash and Co experimentou diferentes conjuntos de tintas para superar algumas das idiossincrasias da Iris, eventualmente adotando o termo Giclée para diferenciar os resultados que eles poderiam obter das impressões de prova padrão para as quais as máquinas Iris eram normalmente usadas.

Não há uma definição definida do que significa Giclée, e as modernas máquinas de grande formato são consideravelmente mais avançadas do que as antigas impressoras Iris. Consequentemente, muitas impressoras modernas são capazes dos recursos que Duganne estava tentando alcançar, e que agora associamos ao termo Giclée, embora inevitavelmente algumas máquinas sejam mais adequadas do que outras. No entanto, há uma série de áreas das quais qualquer pessoa que reproduza impressões de belas artes deve estar ciente.

A mais óbvia delas é a qualidade de imagem de alta resolução, que a maioria das impressoras comerciais hoje consegue gerenciar com facilidade. Depois, há a gama de cores, com as impressoras mais adequadas sendo as impressoras fotográficas de ponta vendidas pela Epson, Canon e HP. Todas elas usam tintas à base de água com pigmentos em vez de corante para garantir cores mais vibrantes e duradouras.

Esta Canon ImagePrograf Pro 6600 usa um conjunto de tinta Lucia Pro II de 12 cores especificamente para os mercados de fotografia de ponta e belas artes. ©Nessan Cleary

Essas impressoras normalmente têm conjuntos de tintas de até 12 cores que são capazes de reproduzir a mais ampla gama de cores. Elas normalmente incluem cores claras para melhor gradação, além de outras cores, como vermelho e azul, bem como o CMYK usual. Elas também oferecem diversas variantes em torno do preto, como um cinza e cinza claro, além de um preto fosco para evitar muita reflexão, enquanto ainda reproduz uma gama completa de tons para fotografias monocromáticas. Essas impressoras também incluem soluções para lidar com o diferencial de brilho, onde há uma diferença no nível de brilho em uma impressão, e com o efeito bronzeador causado pela luz refletida da mídia através das tintas e espalhada em diferentes direções.

Vale a pena notar que alguns conjuntos de tintas modernos curáveis por UV também são capazes de reproduzir gamas de cores razoavelmente amplas. A maioria dessas impressoras tende a ser limitada a quatro ou seis cores, mas há algumas que podem ser configuradas com até 10 cores para melhorar sua gama de cores. Essas impressoras UV podem adicionar um recurso extra por meio de efeitos texturizados aplicando camadas de tinta UV. Como cada gota de tinta cura instantaneamente, é possível imprimir gotas sucessivas em cima de cada gota curada para construir sulcos e outras texturas. Como tal, é possível reproduzir perfeitamente uma pintura a óleo até as pinceladas individuais, embora isso não seja visto como um requisito para se qualificar como uma impressão Giclée.

O outro elemento-chave é a variedade de substratos, que desempenham um papel importante no estabelecimento da sensação de uma impressão de belas artes. A maioria das pessoas concorda que as impressões Giclée devem ser de qualidade de arquivo, o que significa que são certificadas para durar de 100 a 200 anos. Isso ocorre em parte porque as impressões Iris tinham uma reputação de desbotamento, o que Duganne estava tentando combater. Mas é principalmente porque a longevidade aumenta o valor da impressão, e o valor é fundamental para qualquer coisa relacionada às belas artes.

Isso normalmente significa imprimir em papéis de arquivo grossos, sem ácido e sem lignina, à base de algodão, projetados para manter a imagem por um período nominal, normalmente mais de 200 anos. Algumas pessoas também podem usar materiais como tela, que podem dar uma aparência ainda mais autêntica para uma pintura.

Concluindo, a principal vantagem de uma impressão Giclée é que ela é percebida como um produto de maior valor, o que significa que qualquer pessoa que ofereça esse serviço deve ser capaz de cobrar um custo maior e definir uma margem de lucro maior. Você terá que ter uma impressora apropriada, usar substratos de alta qualidade e ser capaz de gerenciar as cores da impressão com precisão para a arte original. O ideal é que você aconselhe os clientes sobre como manter a impressão longe da luz solar direta para maximizar sua longevidade. E, claro, ser capaz de anunciar a capacidade de produzir impressões Giclée ajudará outras partes do negócio.

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