L'art de la persuasion : comment percer auprès des agences de branding

Bryan Edmondson de SEA Design, sur l'amélioration de la communication et l'obtention de nouveaux contrats avec les marques.

Comment les imprimeurs doivent-ils devenir plus persuasifs dans leur communication avec les agences de branding ?

Les entreprises d'impression qui tentent de persuader les agences de design ne sont pas toujours jolies à voir. Les imprimeurs qui ont toujours été soucieux du design et qui se sont associés aux bonnes agences de studio se sont bien positionnés. Mais il y en a d'autres qui ont du mal à convaincre les agences de branding. Ils ne réalisent pas qu'ils sont une marque à part entière. Ils ont tous – pour le meilleur ou pour le pire – différents aspects de l'identité, et certains d'entre eux l'adoptent et communiquent efficacement. Mais la grande majorité panique. Il y a ceux qui savent vraiment communiquer, et les autres vous envoient une liste de leur matériel de production. Et je pense, qu'est-ce que je suis censé faire avec ça?

Il n'y a rien de persuasif ou de romantique dans une liste. Habituellement, lors de la vente d'un produit, nous ne parlons pas du produit, alors pourquoi suis-je intéressé par l'équipement de finition dont vous disposez ? Parlons d'autre chose.

Vous devez faire quelque chose que les concepteurs garderaient sur leur bureau ou mettraient sur leur mur. Et c'est le Saint Graal

La plupart des designers sont comme des pies. J'ai divers morceaux que j'aime autour de mon studio, provenant d'imprimeurs ou de papeteries, qui ont tous la même mentalité. S'ils produisent quelque chose de vraiment beau, c'est intrigant. Il restera sur votre bureau et leur travail sera effectivement fait. « Wow, je n'ai jamais vu ça avant. Je vais essayer d'imiter cela dans mon prochain travail.

Alors, qui était le meilleur à la persuasion ?

Lorsque j'ai commencé à travailler dans l'industrie, une entreprise appelée CTD produisait des livres photographiques, mettant en vedette des artistes tels que Richard Avedon et Robert Mapplethorpe. Je faisais du travail commercial et j'ai été bouleversée par l'art de ces créations. Ils ont juste émis des signaux de qualité. Et je pense que ce sont les imprimeurs qui semblent se soucier profondément du design qui sont les plus appréciés par les agences de design. De plus, les meilleurs imprimeurs savent que vous devez vous contenter des budgets – parfois ils fonctionnent, parfois non. Et ce sont les imprimeurs qui semblent vraiment comprendre ou se soucier du design. Et vous pouvez également appliquer ce principe à des entreprises papetières telles que Fedrigoni et GF Smith.

Comment les imprimeurs peuvent-ils améliorer leur jeu ?

Si vous imprimez quelque chose aujourd'hui, il doit être absolument magnifique. L'industrie de l'emballage connaît actuellement un mini boom, mais ce qui est produit est beau : le papier, les cartons, la finition, les films. Et il en va de même pour l'impression numérique. Supposons que vous produisiez des directives de marque, auxquelles nous sommes habitués en litho, ce qui signifie que vous devez faire un minimum de 1000 copies, pour les rendre rentables. Maintenant, avec HP Indigo, nous pouvons en produire un, et c'est aussi beau que la lithographie, avec une meilleure finition et sur un papier incroyable. Donc, d'une certaine manière, l'impression numérique sauvegardée, parce que vous avez plus de flexibilité. En fin de compte, vous imprimerez moins. Mais cela ouvre un énorme volume d'opportunités à court terme.

Qu'est-ce que l'impression peut offrir qu'en ligne ne peut pas ?

Toutes les marques sont désormais des marques multiplateformes : elles s'appuient sur les médias sociaux numériques, l'impression physique, il s'agit d'une combinaison, d'une recette de ces ingrédients.

La conception d'impression vous donne ce facteur tactile. Vous ne pouvez pas obtenir cela avec le numérique, malgré l'immédiateté. Il y a quelque chose de beau, de tactile et d'émotif dans quelque chose de physique. Et je pense que les marques les plus sophistiquées connaissent cette combinaison et elles connaissent cette recette.



Dans le secteur des services, dans les hôtels par exemple, vous pourriez avoir des choses physiques comme des menus et d'autres objets de salutations dans votre chambre. Et ce sont de jolies petites attentions qui nous rappellent qu'il ne s'agit pas seulement d'une relation économique. Comment présentez-vous réellement la qualité ? Je pense que c'est souvent physique. Mais la qualité est une chose très abstraite à définir même. Est-ce une typographie parfaitement définie ? Eh bien, peut-être pour moi; pour les autres, c'est quelque chose de légèrement différent. Mais il est atteint par ces jolies petites touches. Et parfois c'est imprimé, parfois c'est numérique. Donc, je pense que c'est une combinaison de médias.

Mais le numérique peut être raffiné, contrairement à l'imprimé...

Si le numérique ne fonctionne pas, vous pouvez réajuster et recalculer - vrai. Mais voici un exemple de la puissance de l'impression. J'ai acheté une très belle table bien faite en confinement. Nous avons découvert une tache sur la table. Nous avons donc appelé le fabricant, qui a dit : « Pas de soucis, nous allons régler le problème ».

Quelques jours plus tard, une boîte est arrivée, qui était le plus beau des emballages, contenant de la cire d'abeille et une éponge, et une petite carte postale avec une note manuscrite expliquant ce que vous devez faire pour entretenir et protéger ce produit. Mais ce que j'ai adoré, c'est le bel emballage imprimé en relief.

Maintenant, il n'y a rien de numérique à ce sujet, et il n'est pas venu dans une enveloppe matelassée. Cela n'est pas venu via les réseaux sociaux et n'est pas apparu sur mon téléphone. Il vient d'atterrir sur mon paillasson. Mais il avait juste ces déclencheurs de qualité et de soin que certaines marques ont. J'ai gardé cette boîte, elle a donc fait son travail.

Quelle est la boîte marketing parfaite qu'un imprimeur pourrait vous envoyer ?

Franchement, la plupart d'entre eux, sinon tous, sont pauvres. Je ferais quelque chose qui attirerait l'attention d'un designer, quelque chose qu'il a produit et qu'il emballe lui-même. Quelque chose de beau mais limité. Comment commercialisez-vous auprès des agences de design et des designers ? Vous devez faire quelque chose que les concepteurs garderaient sur leur bureau ou mettraient sur leur mur. Et c'est le Saint Graal.

Bryan Edmondson, Conception MER

Il s'agit d'imprimés, alors faites quelque chose de beau, mais aussi d'inutile. Parce qu'un designer serait intrigué par ça. Ne vous contentez pas de demander aux gens d'appeler et de nous envoyer d'autres éléments. Ensuite, vous avez l'impression de vendre. Et personne n'aime être vendu. C'est là que la plupart des imprimeurs se trompent : ils essaient de vendre plutôt que d'inspirer.

Pensez à ce drame incroyable que vous obtenez en regardant le fonctionnement interne d'une usine. Je pense que si vous produisez quelque chose, c'est incroyable. Soyez donc fier de ce métier, fier de la façon dont vous le produisez, mais ne vous ennuyez pas non plus. C'est un monde vraiment visuel, mais c'est un monde brutal dans le design. Les concepteurs regardent tous les choses chaque jour et finissent par éditer des choses que vous aimez et des choses que nous n'aimons pas tout à fait. Mais si vous faites quelque chose de vraiment beau, il se démarquera.

Alors, comment les imprimeurs peuvent-ils s'améliorer ?

Chaque entreprise d'impression devrait employer un écrivain pour se commercialiser, en créant un ton de voix et en écrivant de manière cohérente.

Ce qui me ferait regarder un imprimeur avec lequel je n'avais jamais travaillé auparavant, c'est s'il créait son propre projet. Un projet auto-initié, rien à voir avec des valeurs commerciales, ou lié par des contraintes commerciales. Rassemblez un tableau d'ambiance, soyez une pie et soyez simplement créatif.