Il migliore in mostra ai FESPA Awards: All About Graphics immersive Printeriors

All About Graphics ha vinto un Gold Award nella categoria Printeriors e il Best in Show per la sua straordinaria esperienza multimediale e multilivello. Abbiamo parlato con il team di AAG e con il comproprietario Mark Burley.

Qual era il brief per il tuo progetto pluripremiato e cosa stavi cercando di ottenere con il lavoro?

La mostra "Daniel Johns: Past, Present and FutureNever" è stata creata dall'iconico musicista australiano, principalmente per promuovere l'uscita del suo album FutureNever . Ha inoltre fornito a Johns un modo personale per interagire con il suo pubblico dopo la pausa dai tour tradizionali. L'opportunità mirava a rinvigorire Melbourne mentre la città emergeva dal blocco più prolungato al mondo a causa del COVID-19. Situato in un angolo privilegiato di Collins St, Melbourne, l’ampio spazio vuoto era rimasto inattivo durante la pandemia ed è stato successivamente scelto per ospitare la mostra.

Lo spazio è stato trasformato in un'esperienza immersiva a più livelli che invitava gli spettatori a viaggiare nel tempo, circondandosi del mondo creativo di arte, cimeli e musica di Daniel Johns. Il progetto prevedeva la collaborazione con una vasta gamma di creativi, tra cui artisti, designer, specialisti dell'illuminazione, fotografi e proiezionisti. Tutte le forme di supporto cartaceo, combinate con display e set personalizzati, hanno creato un'esperienza davvero opulenta, guidata emotivamente e visivamente di grande impatto. Il team ha lavorato per superare le numerose sfide presentate dallo spazio vuoto, spesso adattando e riprogettando gli elementi per garantire il miglior risultato visivo. La mostra innovativa ha superato tutte le aspettative e l'album FutureNever è diventato l'album più venduto in Australia nel 2022.

Come sei stato ispirato a realizzare il lavoro?

L’ispirazione è venuta semplicemente dalla sfida che ci è stata lanciata. Avevamo molte aree di presentazione diverse – media misti, spazi, stampa, proiezione, musica, display – quindi l’ispirazione era facile da trovare!

Quanto tempo hai avuto per completare il progetto?

Inizialmente il periodo di produzione era stato fissato in tre mesi, ma il tempo effettivo a disposizione del team per produrre e completare questa installazione dopo ritardi (fuori dal nostro controllo) era di tre settimane. Questa ovviamente è diventata una sfida enorme, che abbiamo superato con pura perseveranza.

Quali sono i vantaggi delle scelte materiali che hai fatto?

La stampa e la produzione sono state molto varie a causa della natura e delle dimensioni della mostra. I lavori includevano stampa artistica, grafica in vinile per pareti/pavimenti/finestre, stampa di carta da parati, stampa/produzione di segnaletica e produzione di espositori e scenografie.

• Belle arti: stampate su SIHL IvoryColor 210 utilizzando Canon PROGRAF PRO-4000 con inchiostro pigmentato Lucia Pro.
• Vinile da parete stampato (e superfici varie) – Utopia, retro grigio rimovibile, mono SAV di facile applicazione, stampato tramite HP Latex 700 W.
• Grafica montata stampata – Arlon 510 montato su Evirocor da 10 mm (pannello esacombato) o pannello composito da 3 mm, stampato tramite HP Latex 700W e montato su pannello tramite Bobis Multi Applicator.
• Grafica per finestre stampata – Vinile rosa fluoro stampato su Canon Colorado 1650 – Orafal 7510 – 046 rosa fluorescente e vinile cromato argento – Specchio Aslan CA30 argento stampato su Epson S80660L e montato su supporto Kapa da 5 mm.
• Grafica stampata per pavimenti – Vinile antiscivolo rimovibile per pavimenti Avery MPI 6021 stampato tramite HP Latex 700 W.
• Produzione di display in acrilico: una combinazione di produzione di display in acrilico da 3 mm e 4,5 mm, progettazione CAD, taglio con router CNC Multicam e assemblaggio manuale dei display.
• Espositori e produzione di set/palchi: grafica stampata tramite HP Latex 700 W su Arlon 510 e montata su vari pannelli tramite Bobis Multi Applicator, espositori progettati in AutoCAD, pannelli con router CNC, tagliati su forma e assemblaggio completato in loco.

Quali sono state le principali sfide coinvolte nel progetto?

Una sfida fondamentale è stata tradurre la visione artistica del pluripremiato direttore artistico Eddie Zammit in una mostra ad alto impatto visivo, bilanciando i vincoli del sito, le tecniche di produzione e la gestione del budget.



Una delle sfide più grandi quando abbiamo iniziato questo progetto era che non si poteva posizionare una sola vite da nessuna parte. La location doveva essere riportata nelle stesse condizioni in cui era all'inizio: non poter fissare nulla alle pareti o al pavimento significava che tutto doveva essere progettato per essere autoportante e rimovibile in modo da poter essere assemblato all'interno spazio e smontato dopo la mostra. Doveva anche soddisfare i più elevati standard di sicurezza, con migliaia di visitatori che transitavano per la mostra.

Per fare un esempio delle complessità, quasi ogni superficie doveva essere avvolta in vinile autoadesivo rimovibile. Avevamo bisogno di utilizzare uno speciale adesivo siliconico per le piastre inferiori delle pareti divisorie sui pavimenti in cemento in modo che potessero essere rimosse senza danneggiare il pavimento. Sono stati costruiti schermi indipendenti per coprire le aree della sede che non dovevano essere viste. Per quanto riguarda la grafica delle finestre, l'accesso esterno era un problema, quindi abbiamo optato per la realizzazione di pannelli bifacciali, stampati su entrambi i lati, che sono stati inseriti nei telai delle finestre di grandi dimensioni. Abbiamo addirittura realizzato una “lavanderia” free standing al piano rialzato: era come creare un set cinematografico che doveva far fronte al pubblico di passaggio quotidianamente.

Come hai superato queste sfide?

Tutte le sfide legate ai tempi di produzione e all'installazione sono state superate dalle 3 C: comunicazione, collaborazione e compromesso.

Quante persone sono state coinvolte nel progetto?

Nell'allestimento e nello smontaggio principale sono state coinvolte circa 25 persone.

Qual è il tuo aspetto preferito del prodotto?

La mia parte preferita della mostra è stata entrare come visitatore nel vasto spazio completato ed essere sopraffatto dalla visualizzazione di tutti i prodotti che lavoravano insieme: un'esperienza davvero coinvolgente!

Quanto sono stati sostenibili i vostri processi?

Considerati i requisiti specifici dei prodotti per la mostra, purtroppo non siamo riusciti a utilizzare tanti prodotti sostenibili come avremmo voluto; tuttavia, abbiamo implementato laddove possibile. La priorità principale di questa mostra era un elevato impatto in termini di durabilità e, soprattutto, rimovibilità per riportare il sito alle condizioni originali.

Cosa significa per l'azienda vincere un premio FESPA? Soprattutto perché non ne hai mai vinto uno prima!

Siamo rimasti completamente sbalorditi dalla vittoria dell'oro sia per "Printeriors" che per "Best in Show": è stato del tutto inaspettato. Non che non avessimo alcuna fiducia in ciò che avevamo prodotto come mostra, ma soprattutto perché non avevamo mai partecipato ad alcun premio prima e non avevamo alcuna familiarità con il processo e sapevamo che ci sarebbero state iscrizioni da tutto il mondo.

Dal punto di vista aziendale, ciò rafforza la qualità e l’esperienza del nostro personale e della nostra azienda per i nostri clienti esistenti – e, si spera, futuri. Ora ci troviamo in acque inesplorate e stiamo cercando il modo migliore per promuovere questo straordinario premio FESPA per massimizzare l'interesse per il lavoro di qualità che possiamo produrre. Non vediamo l'ora di presentare nuovi progetti a FESPA in futuro!

Raccontaci brevemente di All About Graphics.

All About Graphics è stata fondata nel 1997 e originariamente creata per specializzarsi nello spazio di grafica/stampa aziendale. In un breve lasso di tempo, abbiamo acquisito uno scanner a colori di grande formato e lo abbiamo accoppiato a una stampante HP di grande formato per consentire la copia, la scansione e la stampa a colori di grande formato. Si passò rapidamente alla stampa artistica e, poco dopo, alla stampa di carta da parati. Il nostro lavoro è poi proseguito con l'esposizione, la mostra. Spazio commerciale e residenziale. Dopo circa 25 anni ci siamo consolidati nella produzione di belle arti, esposizioni aziendali, mostre ed eventi, interni domestici e produzione di segnaletica/espositori.

All About Graphics è rimasta una piccola impresa con una media di circa quattro dipendenti più due proprietari; tuttavia, abbiamo stretto contatti con installatori, produttori e alcune società di stampa (simili a noi) in ogni stato australiano e in Nuova Zelanda per consentirci di lavorare su tutti i tipi di progetti in ogni località richiesta.

I FESPA Awards torneranno nel 2025, celebrando i successi di stampatori e produttori di insegne di tutto il mondo e riconoscendo la loro abilità, talento, creatività e innovazione. Ogni anno vengono ricevute centinaia di candidature eccezionali, che coprono 18 categorie di specialità, giudicate e selezionate dalla nostra giuria di esperti. Essendo gli unici premi indipendenti e di lunga data del settore della stampa, rinomati in tutto il mondo della stampa e della segnaletica come il luogo in cui vengono stabiliti gli standard del settore, i FESPA Awards forniscono la piattaforma definitiva per le aziende per mostrare il proprio lavoro.

Per scoprire le ultime innovazioni, tecnologie, casi di studio e tendenze di mercato che circondano il settore dell'arredamento d'interni, esplora FESPA Printeriors .