Wychowywanie następnego pokolenia – GreenGrads wyznacza innowacje prowadzące do sukcesu w zakresie o

Green Grads Hub organizowany był trzeci rok z rzędu, podczas którego zaprezentowano wschodzące talenty z Wielkiej Brytanii i skupiono się na równowadze środowiskowej i zrównoważonym rozwoju.

Wychowując następne pokolenie, w połowie września 2023 r. w Heals w Londynie odbyło się wydarzenie Green Grads Hub. Był to trzeci rok realizacji projektu, który opiera się wyłącznie na hojnych darowiznach branży. Zaangażowani profesjonaliści nie pobierają żadnych opłat i minimalnych wydatków.

Sponsorami w tym roku byli m.in.; Designers Guild, Anglepoise, FESPA, Epson, Chelsea Design Centre, Heals, Ercol, Neptune, ImageCo i Benchmark. Projekt trwa konsekwentnie przez cały rok, organizując warsztaty i wydarzenia typu pop-up. W ten sposób prezentuje talent, jednocześnie ułatwiając absolwentom tworzenie sieci kontaktów i partnerstw handlowych.

Platformę założyli Barbara Chandler i Michael Czerwinski, przy wsparciu Ambasador Tekstyliów FESPA Debbie McKeegan, która dołączyła jako konsultant ds. projektowania, technologii i zrównoważonego rozwoju tekstyliów.

Green Grads świętuje wschodzące talenty z całego kraju i koncentruje się na równowadze środowiskowej i zrównoważonym rozwoju. Promowanie innowacji, nowych pomysłów i koncepcji, które zachęcają do zmian środowiskowych i je realizują. Wydarzenie Green Grads 2023 zgromadziło grupę ponad 55 nowych absolwentów z Wielkiej Brytanii reprezentujących wiele dziedzin związanych z produktami, z pomysłami na uzdrowienie planety w ciągu trzech dni w pięknie odnowionym trzecim piętrze Heal's Building, gdzie GREEN GRADS zainstalował salę kinową, w której wystawiono serię wciągających przedstawień wydarzenia, które obejmowały wręczenie nagród, przemówienia i dyskusję.

Tegoroczną nagrodę Epson Design Challenge ECO STORIES za wzory/tkaniny dbające o środowisko wygrała utalentowana absolwentka Becky Brentnall i jej kolekcja drukowanych tekstyliów „The Garden That Inspired”, zdobywając nagrodę pieniężną w wysokości 350 funtów.

Ogród Becky z dzieciństwa zainspirował ją życiową pasję do natury, a w szczególności do kwiatów uprawianych w Wielkiej Brytanii. Znajduje to obecnie wyraz w tekstyliach o niezwykle dużej skali, o długości do czterech metrów. Są one ręcznie malowane i drukowane metodą sitodruku na naturalnych tkaninach przy użyciu manutexu, zagęszczacza na bazie wodorostów, który przekształca reaktywne barwniki w nadruk lub pastę malarską. Przed powrotem na studia Becky szkoliła się i pracowała jako ogrodnik i kwiaciarnia.

„Moja twórczość na szeroką skalę celebruje i promuje naturę i chcę, aby wzbogacała wnętrza domowe i biznesowe.” – skomentowała Becky.
Licencjat z wzornictwa powierzchni i projektowania tekstyliów, Uniwersytet Staffordshire @becky_designs.uk

Ostatnia kolekcja Becky celebruje naturę i jej miłość do druku. Jako dojrzała studentka szuka teraz kariery w projektowaniu i druku. Pragnie poszerzyć swoją praktykę projektową, aby założyć własne studio i zbudować własną markę, korzystając z technologii druku cyfrowego w celu powielania swoich oryginalnych dzieł jako produktów i akcesoriów do dekoracji wnętrz.

Wspólną zwyciężczynią konkursu ECO STORIES, Epson Design Challenge, za wzór/tkaniny dbające o środowisko, a także hojną nagrodą w postaci drukarki Epson F100, została Zaynah Arif Lepidoptera.

Piękne, ręcznie malowane dzieła Zayny niosą ze sobą mocne przesłanie

Piękne, ręcznie malowane dzieła Zayny niosą ze sobą mocne przesłanie. Wraz ze spadkiem liczby motyli i ciem Zayna ozdabia artykuły papiernicze, dopasowując papier do pakowania i upominki, a także unikalne torby z dwustronnymi aplikacjami, obrazami zwracającymi uwagę na ich trudną sytuację.
„Musimy prowadzić kampanię na rzecz ratowania wszystkich zapylaczy w taki sam sposób, w jaki prowadziliśmy kampanię na rzecz ratowania pszczół”. stwierdziła Zayna.

Zayna wyjaśniła, że bardzo chciałaby stworzyć kolekcję na rzecz organizacji Butterfly Conservation i przekazać im cały dochód. W międzyczasie nadal rysuje i maluje, a dzięki utalentowanej drukarce Epson F100 z niecierpliwością czekamy na rozwój jej marki zgodnie z jej celami środowiskowymi.
Licencjat z tekstyliów i projektowania powierzchni, Uniwersytet w Bolton @zaynaharif_designs

Na uwagę zasługują także Annelise Payne i Chloe Benham, być może stanowiące ukłon w stronę przyszłości innowacji w zakresie atramentów do tekstyliów.

Annelise Payne Laureatka nagrody za innowację w branży tekstylnej: „Primordial Pigments”

Zachęcona ruchem Arts & Crafts, Annelise pozyskała bakterie z gleby i wody wokół oryginalnego warsztatu tekstylnego Williama Morrisa w Merton Mills i opracowała „w pełni mikrobiologiczną” paletę kolorów.
Następnie tradycyjnie wydrukowała blokowo wzór inspirowany Morrisem na tkaninie, ale zastąpiła konwencjonalne barwniki bakteriami wytwarzającymi pigment.

„Ten proces zapewnia organizmom żywym równą skuteczność, pozwalając bakteriom rosnąć i rozwijać się z biegiem czasu, ujawniając kolory i wzory na tkaninie”. Dodaje: „William Morris czerpał inspirację z wielu otaczających go flory i fauny. Opowiadał się za zachowaniem tradycyjnych praktyk rzemieślniczych i wykorzystaniem naturalnych materiałów wbrew rewolucji przemysłowej (w 2023 r. odrzucamy również produkcję masową na rzecz produkcji na żądanie). „Przenoszę jego pomysły w XXI wiek.
Pigmenty bakteryjne rosną niezależnie od pory roku, nie wymagają środków chemicznych ani ziemi i bardzo małej ilości wody. Mogłyby zapewnić bardziej regenerujące rozwiązanie w zakresie barwienia i farbowania w przemyśle tekstylnym” – wyjaśniła Annalise.
Poprzednie projekty tego projektanta pochodzącego z Salt Lake City w stanie Utah skupiały się na wodorostach, grzybni i wełnie.
MA Material Futures, Central Saint Martins, UAL @annelisepayne

Chloe Benham zaprezentowała „Mikrobialne odcienie”

Chloe badała, w jaki sposób „żywe” systemy kolorów wykorzystujące bakterie mogłyby stanowić alternatywę dla barwników petrochemicznych w obiegu zamkniętym. Koncentrując się na estetyce, z sukcesem opracowała nową technikę druku polegającą na mieszaniu bakterii i barwników roślinnych. „Jako projektanci mamy obowiązek kwestionować normy”.
MA tekstylia, Royal College of Art @chloebenham

„Jako projektanci mamy obowiązek kwestionować normy”. MA tekstylia, Royal College of Art @chloebenham

Miło było także spotkać się ponownie z Eleną Branch po roku. Elena prezentowała swoją rozwijającą się markę projektową. Jako zielona absolwentka roku 2022 jej praktyka projektowa i kolekcja produktów przekształciły się w małą firmę rzemieślniczą;

Oddział Elena „Sztuka w Akcji”

Artystka Elena Branch podejmuje działania przeciwko kryzysowi klimatycznemu, oferując portfolio odważnych grafik, kart i tkanin inspirowanych rosyjskim konstruktywizmem . Jej mocne motywy, śmiało wyrażone w uderzających abstrakcjach, wymownie mówią o zagrożeniach dla środowiska: topniejących czapach lodowych, zanieczyszczeniach tworzywami sztucznymi i wybielonych rafach koralowych. Kolekcja Climate to nowa gama dopasowanej grubej bawełny do tapicerki i zasłon, posiadająca certyfikaty GOTS i EKEO-TEX zarówno dla tkaniny, jak i atramentu (65 GBP za metr). Zostały obite na uratowanym krześle przez londyńskich ekspertów w dziedzinie upcyklingu, firmę Urban Upholstery. „Wykorzystuję ilustracje i grafiki, aby podnieść świadomość na temat obecnego kryzysu klimatycznego”. Dostępne są również ściereczki i poduszki.
Licencjat z projektowania tekstyliów ze studiami biznesowymi na Uniwersytecie w Brighton
@elenadrewthis we współpracy z @urban_upholstery_ltd

Na koniec miło było spotkać Friedę Biscoff i zespół założycieli Renee Materials, którzy przekształcają odsprzedaż i dystrybucję w celu ponownego wykorzystania odpadów.

Frieda Bischoff i Vassi Deij „Materiały Renee”

„Na planecie o malejących zasobach musimy radykalnie zmienić sposób pozyskiwania i utylizacji materiałów. Firmy i przedsiębiorstwa odpowiadają za 28% odpadów w Londynie, a ponad 60% wyrzucanych odpadów nadaje się do ponownego wykorzystania. Jednocześnie brytyjscy studenci kierunków artystycznych i projektowych mogą wydać aż 400 funtów na materiały potrzebne do projektu”.

Renee utworzyła cyfrowy rynek, który łączy resztki odpadów firm ze studentami kierunków artystycznych i projektowania, kreatywnymi i twórcami, którzy potrzebują materiałów eksploatacyjnych.

„Oszczędzamy emisję podwójnie. Najpierw ograniczamy ilość odpadów, a następnie ograniczamy użycie nowych materiałów. Jednocześnie zmniejszamy koszty twórców, którzy zazwyczaj o połowę zmniejszają wydatki na materiały wysokiej jakości”.
MA Design for Social Innovation and Sustainable Futures, London College of Communication, UAL; www.reneematerials.co.uk
@renee_materials

Green Grads po raz kolejny zwraca uwagę na nową generację, generację, która jest zdeterminowana wywrzeć znaczący wpływ na sposób, w jaki projektujemy, tworzymy i zmieniamy przeznaczenie produktów, które konsumujemy, aby poprawić środowisko.

Dziękujemy wszystkim, którzy wsparli tę inicjatywę, bez której GreenGrads nie byłoby możliwe. Chciałbym również osobiście podziękować wszystkim profesjonalistom z branży i współpracownikom, którzy ofiarowali swój czas, wiedzę i doświadczenie.

Zdjęcie na okładce: Becky Brentnall i jej kolekcja tekstyliów drukowanych „Ogród, który zainspirował”.