Czym wyróżnia się druk artystyczny od innych prac poligraficznych?
Nessan Cleary omawia różnice między drukiem artystycznym a innymi rodzajami druku, a także zalety druku giclee i znaczenie stosowania wysokiej jakości podłoży oraz dokładnego zarządzania kolorami wydruku.
Wydruki artystyczne stanowią niewielką, ale nie nieistotną część całego rynku wydruków wielkoformatowych. Zazwyczaj sprzedają je muzea, galerie i oczywiście artyści. W większości przypadków mówimy o reprodukcjach pojedynczych dzieł sztuki, takich jak obrazy, kolaże itd., choć tę samą zasadę można zastosować również do fotografii.
Naturalnie, te wydruki zaczynają się od skanu o bardzo wysokiej rozdzielczości lub, w przypadku współczesnej fotografii, oryginalnego pliku cyfrowego. Jednak rzeczywisty wydruk może się różnić. Teoretycznie, im więcej wydruków możesz wykonać, tym większy zwrot. Tak więc, kilka tysięcy wydruków na offsetowej prasie litograficznej wydaje się idealnym rozwiązaniem. Inną alternatywą może być drukowanie na żądanie jako część systemu web-to-print, w którym drukarka produkcyjna powinna pracować dla wydruków do A3 lub drukarka wielkoformatowa dla wydruków dowolnego rozmiaru.
Jednakże te wydruki, które mogą wykazać znacznie wyższe wartości produkcyjne, mogą mieć wartość wykraczającą daleko poza zwykły wydruk, szczególnie gdy są sprzedawane jako część limitowanej edycji. Takie wydruki są często określane jako wydruki Giclée, ale co właściwie oznacza ten termin?
Amerykański grafik Jack Duganne jest powszechnie uznawany za pierwszą osobę, która użyła terminu Giclée w odniesieniu do artystycznych wydruków wykonanych za pomocą drukarki atramentowej. Samo słowo pochodzi z połączenia francuskiego słowa gicleur, oznaczającego dyszę, i związanego z nim czasownika gicler, oznaczającego tryskać lub tryskać.
Duganne pracował jako twórca sitodruku, co w zasadzie oznaczało używanie sitodruku do prac artystycznych. Około 1991 roku zaczął pracować w nowo powstałej firmie drukarskiej Nash Editions. Firmę sfinansował muzyk Graham Nash (z Crosby, Stills and Nash), który był również utalentowanym fotografem. Na początku używali własnej drukarki atramentowej Nasha Iris Graphics 3047, która została przekazana Smithsonian w 2005 roku. Nash Editions nadal działa, ale obecnie używa drukarek Epson.
Czytelnicy w pewnym wieku pamiętają, że trzeba było sporo cierpliwości, umiejętności i czystego szczęścia, aby wydobyć przyzwoity wydruk z tych wczesnych maszyn Iris, a mimo to nie było niczego innego dostępnego w tamtym czasie, co mogłoby zbliżyć się do tej samej jakości wydruku. Nash i spółka eksperymentowali z różnymi zestawami tuszy, aby przezwyciężyć niektóre osobliwości Iris, ostatecznie przyjmując termin Giclée, aby odróżnić wyniki, jakie mogli osiągnąć, od standardowych wydruków próbnych, do których zwykle używano maszyn Iris.
Nie ma ustalonej definicji tego, co oznacza Giclée, a nowoczesne maszyny wielkoformatowe są znacznie bardziej zaawansowane niż stare drukarki Iris. W związku z tym wiele nowoczesnych drukarek jest w stanie zapewnić funkcje, które Duganne próbował osiągnąć, a które obecnie kojarzymy z terminem Giclée, chociaż nieuchronnie niektóre maszyny są bardziej odpowiednie niż inne. Niemniej jednak istnieje szereg obszarów, o których każdy, kto reprodukuje wydruki artystyczne, powinien wiedzieć.
Najbardziej oczywistą z nich jest wysoka rozdzielczość obrazu, którą większość komercyjnych drukarek może dziś obsługiwać z łatwością. Następnie jest gama kolorów, przy czym najbardziej odpowiednie drukarki to najlepsze drukarki fotograficzne sprzedawane przez Epson, Canon i HP. Wszystkie one wykorzystują tusze na bazie wody z pigmentami, a nie barwnikami, aby zagwarantować żywsze i trwalsze kolory.
W tej drukarce Canon ImagePrograf Pro 6600 zastosowano 12-kolorowy zestaw atramentów Lucia Pro II przeznaczony specjalnie do zastosowań w fotografii i sztukach pięknych. ©Nessan Cleary
Te drukarki mają zazwyczaj zestawy atramentów do 12 kolorów, które są w stanie odtworzyć najszerszą gamę kolorów. Zazwyczaj obejmują jasne kolory dla lepszej gradacji, a także inne kolory, takie jak czerwony i niebieski, a także zwykły CMYK. Oferują również kilka wariantów wokół czerni, takich jak szary i jasnoszary, a także matową czerń, aby uniknąć zbyt dużego odbicia, a jednocześnie odtwarzać pełną gamę tonów dla monochromatycznych fotografii. Te drukarki obejmują również rozwiązania do radzenia sobie z różnicą połysku, gdzie występuje różnica w poziomie połysku na wydruku, a także z efektem brązowienia, który jest spowodowany odbiciem światła od nośnika przez atramenty i rozpraszaniem w różnych kierunkach.
Warto zauważyć, że niektóre nowoczesne zestawy tuszów utwardzanych promieniami UV są również w stanie odtworzyć dość szeroką gamę kolorów. Większość tych drukarek ogranicza się do czterech lub sześciu kolorów, ale są takie, które można skonfigurować do 10 kolorów, aby poprawić ich gamę kolorów. Takie drukarki UV mogą dodać dodatkową cechę poprzez efekty teksturowane poprzez nakładanie warstw tuszu UV. Ponieważ każda kropla tuszu utwardza się natychmiast, możliwe jest drukowanie kolejnych kropli na każdej utwardzonej kropli, aby zbudować grzbiety i inne tekstury. Dzięki temu możliwe jest idealne odtworzenie obrazu olejnego aż do pojedynczych pociągnięć pędzla, chociaż nie jest to postrzegane jako wymóg, aby zakwalifikować się jako wydruk Giclée.
Innym kluczowym elementem jest zakres podłoży, które odgrywają ważną rolę w tworzeniu wrażenia artystycznego wydruku. Większość ludzi zgadza się, że wydruki giclée powinny być archiwalnej jakości, co oznacza, że są certyfikowane na 100-200 lat. Wynika to częściowo z faktu, że wydruki Iris miały opinię blaknących, czemu Duganne próbował przeciwdziałać. Ale głównie dlatego, że trwałość zwiększa wartość wydruku, a wartość jest fundamentalna dla wszystkiego, co wiąże się ze sztuką.
Zwykle oznacza to drukowanie na grubym bawełnianym papierze archiwalnym bezkwasowym i bez ligniny, który jest zaprojektowany tak, aby zachować obraz przez określony okres, zwykle ponad 200 lat. Niektórzy mogą również używać materiałów takich jak płótno, które mogą nadać obrazowi jeszcze bardziej autentyczny wygląd.
Podsumowując, główną zaletą druku Giclée jest to, że jest on postrzegany jako produkt o wyższej wartości, co oznacza, że każdy, kto oferuje tę usługę, powinien móc pobierać wyższe opłaty i ustalać wyższą marżę zysku. Będziesz musiał mieć odpowiednią drukarkę, używać wysokiej jakości podłoży i być w stanie dokładnie zarządzać kolorami druku zgodnie z oryginalną grafiką. Najlepiej byłoby doradzić klientom, jak chronić wydruk przed bezpośrednim działaniem promieni słonecznych, aby zmaksymalizować jego trwałość. I oczywiście możliwość reklamowania możliwości produkcji wydruków Giclée pomoże innym częściom biznesu.
Aby odkryć najnowsze treści obejmujące szeroki zakres sektorów, w tym sztuki piękne , druk wielkoformatowy i zarządzanie kolorem , zapisz się na bezpłatny miesięczny newsletter FESPA World, dostępny w języku angielskim, hiszpańskim i niemieckim.
Chcesz dołączyć do naszej społeczności?
Zapytaj już dziś o dołączenie do lokalnego stowarzyszenia FESPA lub FESPA Direct
Ostatnie wiadomości
Jakie możliwości otwierają się przed drukarniami w zakresie wyświetlaczy podświetlanych i grafiki ok
Nessan Cleary opisuje różne możliwości dla drukarzy w zakresie grafiki okiennej. Dostępny jest szeroki zakres materiałów i opcji oświetlenia.
Jaka jest różnica między etykietami i opakowaniami w przypadku druku wąskowstęgowego?
Nessan Cleary opowiada, jak etykietowanie zawsze różniło się od opakowania, ale coraz częściej granice między nimi się zacierają.
Kształtowanie przyszłości pomiaru koloru z Barbieri Electronic
Debbie McKeegan rozmawia z Viktorem Lazzerim, dyrektorem operacyjnym Barbieri Electronic, który dzieli się swoimi spostrzeżeniami na temat znaczenia dokładnego zarządzania kolorem w kontekście wszystkich metod projektowania i produkcji.