Melhor exibido no FESPA Awards: Impressoras imersivas All About Graphics

All About Graphics ganhou o Gold Award na categoria Printeriors e o Best in Show por sua impressionante experiência multimídia e multinível. Conversamos com a equipe da AAG e com o co-proprietário Mark Burley.

Qual foi o resumo do seu trabalho premiado e o que você estava tentando alcançar com o trabalho?

A exposição 'Daniel Johns: Past, Present and FutureNever' foi criada pelo icônico músico australiano, principalmente para promover o lançamento de seu álbum FutureNever . Também proporcionou a Johns uma maneira pessoal de interagir com seu público após o hiato das turnês tradicionais. A oportunidade teve como objetivo revigorar Melbourne à medida que a cidade emergia do bloqueio mais prolongado do mundo devido à COVID-19. Localizado em uma esquina nobre da Collins St, Melbourne, o grande espaço vazio ficou ocioso durante a pandemia e foi posteriormente escolhido para abrigar a exposição.

O espaço foi transformado numa experiência imersiva de vários níveis que convidou os espectadores a viajar no tempo, rodeando-se do mundo criativo de arte, memorabilia e música de Daniel Johns. O projeto envolveu a colaboração com uma ampla gama de criativos, incluindo artistas, designers, especialistas em iluminação, fotógrafos e projecionistas. Todas as formas de mídia impressa, combinadas com displays e cenários personalizados, criaram uma experiência verdadeiramente opulenta que foi ao mesmo tempo emocional e visualmente impactante. A equipe trabalhou para superar os diversos desafios apresentados pelo espaço vago, muitas vezes adaptando e redesenhando elementos para garantir o melhor resultado visual. A exposição inovadora superou todas as expectativas, e o álbum FutureNever se tornou o álbum mais vendido da Austrália em 2022.

Como você se inspirou para fazer o trabalho?

A inspiração veio simplesmente do desafio que nos foi dado. Tivemos muitas áreas diferentes de apresentação – mídia mista, espaços, impressão, projeção, música, displays – então foi fácil encontrar inspiração!

Quanto tempo você teve para concluir o projeto?

O prazo de produção foi inicialmente definido para três meses, mas o prazo real para a equipe produzir e concluir esta instalação após atrasos (fora do nosso controle) foi de três semanas. Obviamente, isso se tornou um enorme desafio, que superamos com pura persistência.

Quais são os benefícios das escolhas materiais que você fez?

A impressão e a produção foram muito variadas devido à natureza e ao tamanho da exposição. Os trabalhos incorporaram impressão de belas artes, gráficos de vinil para paredes/pisos/janelas, impressão de papel de parede, impressão/fabricação de sinalização e produção de displays e cenários.

• Belas artes – impressas em SIHL IvoryColor 210 usando Canon PROGRAF PRO-4000 com tinta pigmentada Lucia Pro.
• Vinil de parede impresso (e várias superfícies) – Utopia verso cinza removível fácil aplicação mono SAV impresso via HP Latex 700 W.
• Gráficos montados impressos – Arlon 510 montado em Evirocor de 10 mm (placa hexacomb) ou painel composto de 3 mm, impresso via HP Latex 700W e montado na placa via Bobis Multi Applicator.
• Gráficos de janela impressos – Vinil rosa fluor impresso em Canon Colorado 1650 – Orafal 7510 – Vinil rosa fluorescente 046 e vinil cromado prateado – Aslan CA30 Espelho prateado impresso em Epson S80660L e montado em suporte Kapa de 5 mm.
• Gráficos de piso impressos – Vinil removível antiderrapante Avery MPI 6021 impresso via HP Latex 700 W.
• Fabricação de displays de acrílico - uma combinação de fabricação de displays de acrílico de 3 mm e 4,5 mm, design CAD, corte de roteador CNC Multicam e montagem manual de displays.
• Fabricação de expositores e cenários/cenários – gráficos impressos via HP Latex 700 W em Arlon 510 e montados em vários painéis via Bobis Multi Applicator, expositores projetados em AutoCAD, fresadora CNC de painéis, cortados no formato e montagem concluída no local.

Quais foram os principais desafios envolvidos no projeto?

Um desafio importante foi traduzir a visão artística do premiado Diretor de Arte Eddie Zammit em uma exposição de alto impacto visual, equilibrando as restrições do local, técnicas de produção e gerenciando o orçamento.



Um dos maiores desafios quando iniciamos este projeto foi que nem um único parafuso poderia ser colocado em qualquer lugar. O local teve que ser devolvido à mesma condição em que estava quando começamos - não poder fixar nada nas paredes ou no chão significava que tudo tinha que ser projetado para ser independente e removível para que pudesse ser montado dentro do espaço e desmontado após a exposição. Também teve que atender aos mais altos padrões de segurança, com milhares de visitantes passando pela exposição.

Para dar um exemplo das complexidades, quase todas as superfícies tiveram que ser envoltas em vinil autoadesivo removível. Precisávamos usar um adesivo de silicone especial para as placas inferiores das divisórias dos pisos de concreto, para que pudessem ser removidas sem danificar o piso. Telas independentes foram construídas para cobrir áreas do local que não eram visíveis. No que diz respeito à gráfica das janelas, o acesso externo era um problema, por isso optou-se pela construção de painéis frente e verso, impressos em ambos os lados, que foram inseridos nas esquadrias de grandes dimensões. Até construímos uma “lavandaria” independente no mezanino – foi como criar um cenário de filme que precisava de lidar com um público que passava diariamente.

Como você superou esses desafios?

Todos os desafios com tempo de produção e instalação foram superados pelos 3 Cs: comunicação, colaboração e compromisso.

Quantas pessoas estiveram envolvidas no projeto?

Aproximadamente 25 pessoas estiveram envolvidas na montagem e desmontagem principal.

Qual é o seu aspecto favorito do produto?

Minha parte favorita da exposição foi entrar no vasto espaço concluído como visitante e ficar impressionado com a exibição visual de todos os produtos trabalhando juntos – uma experiência verdadeiramente envolvente!

Quão sustentáveis eram seus processos?

Dados os requisitos específicos dos produtos para a exposição, infelizmente não pudemos utilizar tantos produtos sustentáveis como gostaríamos; no entanto, implementamos sempre que possível. A principal prioridade desta exposição foi o alto impacto com durabilidade e, o mais importante, a capacidade de remoção para devolver o local à condição original.

O que significa para a empresa ganhar um prêmio FESPA? Especialmente porque você nunca ganhou um antes!

Ficamos completamente impressionados com a conquista do ouro tanto para “Printeris” quanto para “Best in Show” – foi completamente inesperado. Não que não tivéssemos fé no que havíamos produzido como exposição, mas mais porque nunca havíamos participado de nenhum prêmio antes e não estávamos familiarizados com o processo e sabíamos que haveria inscrições de todo o mundo.

Do ponto de vista da empresa, reforça a qualidade e a experiência do nosso pessoal e do nosso negócio para os nossos clientes existentes – e, esperançosamente, futuros. Estamos agora em águas desconhecidas e atualmente estamos procurando a melhor forma de promover este incrível prêmio da FESPA para maximizar o interesse no trabalho de qualidade que podemos produzir. Estamos ansiosos para apresentar novos projetos na FESPA no futuro!

Conte-nos brevemente sobre All About Graphics.

A All About Graphics foi fundada em 1997 e originalmente criada para se especializar no espaço gráfico/impressão corporativo. Em um curto espaço de tempo, adquirimos um scanner colorido de grande formato e o combinamos com uma impressora HP de grande formato para permitir cópia, digitalização e impressão colorida de grande formato. Isso rapidamente mudou para a impressão de belas artes e, logo depois, para a impressão de papel de parede. Nosso trabalho então progrediu para a exibição, exposição. Espaço comercial e residencial. Após aproximadamente 25 anos, nos consolidamos na produção de belas artes, exibição corporativa, exposição e evento, interiores domésticos e fabricação de sinalização/exibição.

A All About Graphics continua sendo uma pequena empresa com uma média de quatro funcionários e dois proprietários; no entanto, estabelecemos conexões com instaladores, fabricantes e algumas empresas de impressão (semelhantes a nós) em todos os estados australianos e na Nova Zelândia para nos permitir trabalhar em todos os tipos de projetos em todos os locais necessários.

Os Prêmios FESPA retornarão em 2025 – celebrando as conquistas de impressores e fabricantes de sinalização de todo o mundo e reconhecendo suas habilidades, talento, criatividade e inovação. Todos os anos, são recebidas centenas de candidaturas de destaque, abrangendo 18 categorias de especialidade, julgadas e selecionadas pelo nosso painel de especialistas. Sendo o único e mais antigo prémio independente da indústria de impressão, reconhecido em todo o mundo da impressão e sinalização como o local onde os padrões da indústria são definidos, os Prémios FESPA fornecem a melhor plataforma para as empresas mostrarem o seu trabalho.

Para descobrir as mais recentes inovações, tecnologias, estudos de caso e tendências de mercado em torno da indústria de decoração de interiores, explore FESPA Printeriors .