Graeme rencontre Lorenz Boegli à l'Atelier fuer Siebdruck en Suisse

Graeme Richardson-Locke interviewe Lorenz Boegli, propriétaire de l'Atelier fuer Siebdruck et élève de Michel Caza. Lorenz démontre une maîtrise de la sérigraphie qui le place parmi les meilleurs au monde.

L'un des grands privilèges de mon rôle de responsable du support technique chez FESPA est de pouvoir passer du temps avec certaines des personnalités les plus respectées de notre communauté.
Graeme Richardson-Locke avec Lorenz Boegli à l'usine d'impression de l'Atelier fuer Siebdruck à Müntschemier, Suisse.

Lorenz Boegli, propriétaire de l'Atelier fuer Siebdruck, lauréat de plus de 140 prix internationaux de la presse depuis 1995 et élève de Michel Caza, démontre une maîtrise de la sérigraphie qui le place parmi les meilleurs au monde. Alimenté par la passion et une approche méticuleuse couplée à plus de 30 ans d'expérience, il sait comment obtenir les meilleurs résultats. Son processus consiste à développer un concept, comme son travail récent dans la création d'impressions RVB utilisant les pigments iridescents de Merck dans les encres, pour imprimer sur du noir où la sérigraphie du rouge, du vert et du bleu crée du blanc.
Gros plan de la couverture Creativ verpacken en RVB avec le pigment irisé de Merck.

Il faut le voir pour le croire car il est contre-intuitif pour la plupart d'entre nous (honoré comme Best in Show à FESPA '19, couverture de Creativ verpacken). Bien que l'impact soit mieux réalisé par une sélection minutieuse des images, il ne fait aucun doute que cette méthode génère des impressions qui semblent prendre vie lorsque la lumière frappe leur surface.
Patchs de teinte montrant certaines des couleurs disponibles à partir de l'impression RVB.

Lorenz imprime ce travail à des décisions d'écran de 90 à 120 lpp, et bien que cela soit spécial en soi, il imprime également jusqu'à 300 lpp sans moiré à l'aide de pochoirs indirects sur une presse à cylindre. La gestion des couleurs est une considération importante à l'Atelier fuer Siebdruck et Lorenz a créé des profils ICC sur des presses linéarisées pour garantir la précision de la reproduction des couleurs. Alors que beaucoup prétendent la disparition de la sérigraphie, Lorenz est un exemple vivant et respirant de la façon dont la sérigraphie est en fait inégalée dans son application créative. L'entreprise s'appuie sur une liste de clients qui ferait l'envie de la plupart, de Patek Philippe à Chanel en passant par Hermès. Les applications typiques sont des couvertures pour des catalogues et des invitations où beaucoup de luxe est la seule offre appropriée à la clientèle. Lorenz a également une réputation de maître imprimeur sur le marché des beaux-arts - il a travaillé avec de nombreux artistes de renommée internationale. Un projet récent et en cours consiste à sérigraphier des tirages très limités en utilisant une gamme étendue de sept couleurs à 120 lpp sur des impressions au format A1.
Légende: Voici une feuille de presse montrant la carte de test ICC pour la sérigraphie CMYKOGV.

L'artiste Urs Fischer crée généralement des œuvres d'art numériquement avec un iPad avant de créer des éditions analogiques. Ces impressions sont créées avec CMYKOGV afin que la gamme soit énorme, lorsque vous voyez les couleurs auxquelles vous vous attendez uniquement pour voir une telle saturation sur un moniteur RVB. Si vous vous demandez, ces éditions de deux à trois par image se vendent 75 000 £ chacune.

La raison pour laquelle cette société d'impression est aussi forte que jamais est la quantité d'efforts consentis en R&D, jusqu'à 10% du temps de production est consacré au développement de nouvelles finitions que Lorenz échantillonnera à ses clients clés - c'est la seule façon de les garder enthousiasmés et en regardant au prochain projet.

En près de 35 ans dans la sérigraphie et l'impression numérique, je rencontre rarement un imprimeur avec ce degré d'enthousiasme et d'énergie, nous pouvons tous apprendre de cette approche. Lorenz Boegli était un hôte formidable lors de ma visite et je suis heureux de dire qu'il a été disposé à répondre à ma série de questions d'entrevue. Veuillez lire la suite pour voir ses réponses.

Quand avez-vous tenu une raclette pour la première fois?

J'ai commencé à 16 ans en tant qu'écrivain et j'ai passé la moitié de mon temps à sérigraphier des couleurs de blocs en 1981. Cela a été suivi quatre ans plus tard par un apprentissage chez Albin Uldry, qui était l'un des imprimeurs d'affiches d'art les plus célèbres de Suisse.

Quand avez-vous réalisé que vous aviez trouvé un emploi qui deviendrait une passion pour la vie?

En travaillant avec Albin Uldry, qui a offert la possibilité de tout comprendre, de la correspondance des couleurs à la mise en demi-teinte, en menant un processus quadrichromique avec des encres de sérigraphie à 100% à base de solvants.

Comment êtes-vous devenu stagiaire chez Michel Caza?

Mon professeur au collège m'a donné un article de Michel Caza d'un magazine de sérigraphie allemand. À ce stade, j'ai senti que je devais rendre visite à Michel et après avoir mis en place la visite, je lui ai demandé si je pouvais travailler pour lui, ce à quoi il a dit: Pour combien de temps? J'ai dit un an, auquel il a dit: Quand pouvez-vous commencer? C'était en 1991 et je suis toujours aussi fort…

Quelles occasions vous ont fait sentir le plus privilégié?

Après m'être qualifié sous Albin Uldry, j'ai ensuite fait mon chemin pour rejoindre Michel Caza. Je pensais être un imprimeur compétent jusqu'à ce que je commence à travailler pour Michel. À ce stade, j'ai fait volte-face et je savais que j'étais sur le point de me lancer dans l'apprentissage d'une toute nouvelle façon de penser.

Ayant été avec Michel pendant deux semaines, un vieil homme est entré et je l' ai reconnu, il était José Mercier, l'artiste suisse qui m'a alors invité à la 40 ^e fête d'anniversaire de Le Tamis, un grand écran européen publié magazine français d' impression.

Quelles perles de sagesse offririez-vous aux jeunes membres de notre communauté qui cherchent à établir leur avenir sous forme imprimée?

Issu d'une famille normale, je suis entré dans le monde de l'art et j'ai appris la relation entre la culture et l'art grâce à la sérigraphie. Mon conseil aux plus jeunes est de trouver un métier, que cela signifie ou non aller à l'université, qui puisse susciter votre intérêt et alimenter votre passion pour les années à venir. Nous devons tous travailler, mais ce ne sera pas du travail si c'est votre passion et ce sera toujours gratifiant. Aussi, ayez des attentes réalistes et ayez confiance que des progrès viendront si vous travaillez dur.

Qu'est-ce qui vous a motivé à résoudre des défis où d'autres ont peut-être juste changé de direction?

J'ai une énergie illimitée en tant que sportif. Je sens qu'il est en mon pouvoir de changer les choses, de créer des objets nouvellement imprimés à partir desquels je veux toucher les gens. La qualité de mes impressions me motive, l'argent est un facteur de motivation secondaire.

Pensez-vous que la responsabilité environnementale est une condition préalable à toute activité commerciale ou un luxe imposé par le gouvernement?

Notre énergie est produite par l'énergie solaire, nous utilisons à la fois des encres à solvant et UV dans notre processus d'impression pour lequel nous payons une redevance basée sur notre consommation (3 CHF / kg COV), nos eaux usées sont filtrées et réussies à tomber en dessous des limites de rejets environnementaux. Tous nos déchets sont triés et éliminés conformément à la législation environnementale suisse. Dans l'ensemble, nous respectons nos obligations mais ne pouvons pas prétendre être parfaits car certains matériaux sont difficiles à retraiter.

Je suis intéressé de savoir si vous pensez qu'il vaut mieux choisir un écran 90 lpi sur un écran AM 120 lpi si cela vous permettra de mieux contrôler TVI sur presse?

Bien sûr, il est plus facile de gérer un raster de 90 lpi et de rester dans les limites de contrôle; Cependant, si la priorité est d'assurer la cohérence, de nombreux arguments plaident en faveur de l'utilisation de demi-teintes beaucoup plus fines allant jusqu'à 300 lpp pour les reproductions artistiques.

En tant qu'imprimante d'écran de classe mondiale au sein de la communauté de la FESPA, pensez-vous que la fédération est toujours aussi pertinente qu'elle l'était avant que YouTube et Internet ne perturbent les réseaux commerciaux?

Pour moi, les avantages de rencontrer des gens lors d'événements FESPA offrent la possibilité de discussions de qualité qui ne peuvent être égalées par les canaux médiatiques en ligne.

J'ai suivi une formation d'imprimeur d'écran, puis j'ai ajouté l'impression numérique à mon ensemble de compétences, je pense donc qu'il existe de nombreuses possibilités de combiner les processus. Où voyez-vous les avantages de cette industrie multi-processus?

La sérigraphie a été utilisée et conserve son rôle de partenaire d'autres technologies.

L'un des défis auxquels notre industrie est confrontée est de savoir comment sensibiliser une nouvelle génération de designers à l'enthousiasme que peut générer l'impression interactive. Après avoir tout imprimé, de l'encre parfumée aux perles de verre réfléchissantes pour réagir aux flashs des smartphones, mon expérience a été que de nombreux designers ne sont pas conscients des choses impressionnantes que la sérigraphie peut ajouter à leurs projets. Que pensez-vous que nous pouvons faire pour changer cette situation?

Je ne vois pas de solution simple - nous n'avons accès qu'à un petit pourcentage de designers, la plupart étant engagés dans la conception numérique. Leur expérience de la sérigraphie consiste à imprimer une affiche de base. J'ai récemment pris la parole lors de la Creative Paper Conference à Munich, où 500 graphistes ont assisté à une conférence appelée la Révolution analogique et en sont ressortis avec le sentiment que la sérigraphie est une forme de divertissement dans cette communauté.

Ayant réalisé autant d'innovations créatives au cours de votre carrière, avez-vous le désir ardent de faire plus avec votre expertise?

Le processus est si flexible qu'il y aura toujours une inspiration pour continuer à se développer, de nouveaux échantillons génèrent de nouvelles formes de stimulation comme nous l'avons montré avec des pigments irisés, métalliques et cosmétiques depuis plus de 20 ans.

Je considère la FESPA comme une famille, une communauté au sein de laquelle nous pouvons apprendre et rencontrer nos pairs. Je choisis l'esprit d'abondance plutôt que l'esprit de rareté et j'ai trouvé de nombreuses récompenses pour cette approche. Lorsque les imprimeurs disent qu'ils n'ont pas le temps de faire partie de leur association industrielle, quel commentaire proposez-vous?

Mon assurance est l'innovation, c'est un élément essentiel de mon entreprise. Je recherche l'inspiration et la compréhension à travers de nombreuses sources. Le téléphone n'est pas programmé pour sonner avec les demandes de sérigraphie - c'est notre rôle de les réaliser. En cela, la connaissance est le pouvoir et la FESPA offre un accès facile à un vaste bassin de talents pour rechercher des informations.

Vous avez voyagé à travers l'Europe et laissé votre empreinte dans ses nombreux pays - où aimeriez-vous aller ensuite?

J'aimerais visiter le Japon car j'ai le plus grand respect pour leurs compétences artisanales et je prévois de passer plus de temps en Italie pour développer les ventes.

Comment aimez-vous passer vos vacances?

Avec seulement quatre semaines d'été, j'aime explorer les pays voisins, en particulier l'Italie et la France.

Avez-vous des questions pour moi?

Ma question est la suivante: que voyez-vous dans mes impressions?

Après réflexion, ma réponse est «merveille».