Przyszłe możliwości sitodruku w sztuce

Sitodruki stały się istotną częścią sztuki. Sonja Angerer omawia serigrafię i przyszłe możliwości, jakie ten sektor poligraficzny oferuje drukarzom.

Każdy, kto rozważa dziś sitodruk w sztuce, od razu kojarzy się z Andym Warholem i Royem Lichtensteinem. Artyści ci odegrali decydującą rolę we wprowadzaniu technologii do muzeów. Chociaż sitodruk był praktykowany od wieków, szczególnie w Azji, w Europie stał się popularny dopiero w latach czterdziestych XX wieku. Sitodruk stosowano także w USA w plakatach reklamowych w okresie międzywojennym. Kiedy ruchy pop-artu i op-artu odkryły sitodruk do celów reprodukcji i produkcji dzieł sztuki, uznano go za nowoczesny i zaawansowany technologicznie proces. W tamtym czasie toczyła się ożywiona dyskusja na temat tego, czy sitodruk można uznać za sztukę.

Podpis: Po lewej: Serigrafia „ Ważne nie zawsze jest ważne” autorstwa Adi Holzera z 1976 r., po prawej: „Coloured Su” nr XXX do XXXVIII, Detlef Hansen, 1984. Adi Holzer, Uznanie autorstwa i Detlefhansenfoto, CC BY-SA 4.0 , oba za pośrednictwem Wikimedia Commons

Serigrafia, sitodruk i inne procesy drukarskie

W latach czterdziestych XX wieku w Europie sitodruk był powszechnie nazywany „serigrafią” . Termin ten łączy w sobie łacińskie słowo „sericus”, co oznacza „jedwab”, i greckie „graphein”, co oznacza „pisać” lub „nagrywać”. Dzieje się tak dlatego, że sita pokrywano kiedyś prawdziwym jedwabiem. Dziś pod pojęciem serigrafii rozumie się reprodukcje dzieł sztuki wykonane wyłącznie metodą sitodruku. Termin ten odróżnia te wydruki od druków cyfrowych lub litografii. Do sztuki reprodukowanej cyfrowo używa się różnych terminów, takich jak „druk artystyczny” lub „druk giclée”. „Wydruk C” odnosi się do wydruku artystycznego wykonanego przy użyciu tradycyjnego procesu fotograficznego.

Sitodruk możliwy jest w wersji pełnokolorowej oraz rastrowej. Historycznie rzecz biorąc, w grafice preferowano druk pełnokolorowy. Artystów zachęcano do ręcznego przenoszenia motywu na ekran. Takie podejście miało na celu wyniesienie Serigrafów do rangi unikalnych dzieł artystycznych. Druk rastrowy był postrzegany jako zwykła reprodukcja fotograficzna. Dziś współcześni artyści, tacy jak Damien Hirst i James Rizzi, nie trzymają się już tych konwencji i swobodnie wykorzystują sitodruk w nowatorski sposób.

Jednakże tradycja niszczenia ekranów do serigrafów po osiągnięciu pożądanej liczby reprodukcji pozostaje niezmieniona. Wydruki wykonane metodą sitodruku są zazwyczaj numerowane i podpisywane, co gwarantuje ich autentyczność. Praktyka ta pozwala na znacznie wyższe ceny, gdyż certyfikat gwarantuje, że jest to oryginalny druk.

Sitodruki artystów są często wykonywane na ręcznych maszynach drukarskich. Można je jednak wytwarzać również na dostępnych na rynku maszynach półautomatycznych, trzy czwartych, a nawet w pełni automatycznych, ponieważ nigdy nie było proceduralnego rozdziału pomiędzy zastosowaniami komercyjnymi, przemysłowymi i artystycznymi w sitodruku.

Podpis: Prace wykonane metodą sitodruku można nabyć na portalu Catawiki za niewielkie pieniądze. Jednak prace niektórych artystów mogą kosztować kilka tysięcy euro.

Sztuka piękna, sztuka i rynek

Jako analogowy proces drukowania, sitodruk wymaga szablonów lub ekranów. To sprawia, że proces jest dość skomplikowany, szczególnie w przypadku drukowania w kilku kolorach. W wielu przypadkach w serigrafii używa się ośmiu lub więcej kolorów. To sprawia, że artystyczne wydruki sitodrukowe są drogie w produkcji. Często trudno jest odzyskać koszty w przypadku małych serii. Na portalu rynku sztuki Catawiki za niewielkie pieniądze można kupić sygnowane sitodruki znanych artystów.

Ze względu na wysokie koszty wielu artystów i galerii często decyduje się na „sitodruk cyfrowy”, który w istocie jest drukiem cyfrowym. Zalety są oczywiste. W zależności od użytego atramentu możliwe jest drukowanie na różnych podłożach, w tym na papierze fotograficznym i artystycznym, papierze czerpanym, płótnie, pleksi, metalu i drewnie. Ponieważ nie są wymagane żadne szablony, druk cyfrowy dzieł sztuki jest znacznie tańszy w produkcji i nie wymaga minimalnego nakładu druku. W przypadku drukowania na papierach artystycznych, np. firmy Hahnemühle i atramentach archiwalnych, np. Epson Ultrachrome , wydrukowane cyfrowo dzieła sztuki przetrwają dziesięciolecia.

Jednakże serigrafia w dalszym ciągu czerpie korzyści z tradycyjnych technik sitodruku, np. umożliwiając stosowanie różnych dostępnych kolorów i płynów. Można je nakładać warstwami na prawie każdy materiał. Dzięki temu możliwe jest wykonywanie półwypukłości, ale także całodobowego i częściowego lakierowania drukowego, szkliw i struktur powierzchniowych. Gotowe szablony można wykorzystać także do zilustrowania innych produktów z motywem artysty, np. T-shirtów.

Podpis: „Fanti Village, Liberia”, sygnowany sitodruk rastrowy: Detlef Hansen, 1987. Zdjęcie: Detlefhansenfoto, CC BY-SA 4.0 , via Wikimedia Commons

Przyszłość sitodruku w sztuce

Serigrafia zawsze przyciągała pasjonatów sztuki, takich jak współzałożyciel FESPA Michael Caza. Poprzez swoją twórczość często pomagają kształtować spojrzenie na twórczość artysty. Z tego powodu serigrafią zajmują się zazwyczaj wyspecjalizowane firmy. Niektóre, jak Stainer Schriften und Siebdruck GmbH w St. Martin koło Lofer w Austrii, mają własne wydziały serigrafii . Oferują jednak również produkty spełniające standardy branżowe, takie jak aplikacje do druku cyfrowego i oklejanie pojazdów.

Serigrafia i reprodukcje artystyczne są szczególnie odpowiednie dla firm głęboko zakorzenionych w rzemieślniczym sitodruku, ponieważ wymagane jest duże doświadczenie i umiejętności. Pomocne są również istniejące powiązania z artystami i rynkiem sztuki, ponieważ interesy ze znanymi artystami mogą być bardzo dochodowe. Artyści ci często pozostają latami wierni zaufanym firmom. Jednakże w dziedzinie sztuki sitodruku nie należy pomijać pracy z artystami pracującymi w niepełnym wymiarze godzin, lokalnymi i hobbystycznymi. Klienci ci często są skłonni zapłacić wyższą cenę, aby zobaczyć swoją pracę jako serigrafię. Ponadto ta klientela jest znacznie mniej zależna od ogólnej sytuacji gospodarczej i przemijających trendów. Ogólnie można powiedzieć, że sitodruk i sztuka będą w dalszym ciągu się uzupełniać, tworząc ekscytujący rynek dla specjalistów.

Zgłoszenia do nagród FESPA Awards 2025 są już otwarte! Nagrody FESPA honorują osiągnięcia drukarzy i twórców oznakowań z całego świata. Uznanie ich umiejętności, talentu, kreatywności i innowacyjności. Zwycięzcy zostaną ogłoszeni podczas targów FESPA Global Print Expo 2025 w Berlinie, Niemcy, 7 maja 2025 r. Wpisz nagrody tutaj .

Aby odkryć najnowsze treści dotyczące szerokiego zakresu sektorów, w tym sitodruku i dzieł sztuki, zapisz się na bezpłatny comiesięczny biuletyn FESPA FESPA World, dostępny w języku angielskim, hiszpańskim i niemieckim.