Graeme se setkává s Lorenzem Boegli v Atelier fuer Siebdruck ve Švýcarsku

Graeme Richardson-Locke rozhovory s Lorenzem Boegli, majitelkou Atelier fuer Siebdruck a studentem Michela Cazy. Lorenz předvádí příkaz sítotisku, který ho řadí mezi nejlepší na světě.

Jedním z velkých privilegií mé role manažera technické podpory ve FESPA je to, že trávím čas s některými z nejuznávanějších osobností naší komunity.
Graeme Richardson-Locke s Lorenzem Boegli v tiskárně Atelier fuer Siebdruck v německém Müntschemieru.

Lorenz Boegli, majitel Atelier fuer Siebdruck, vítěz více než 140 mezinárodních tiskových cen od roku 1995 a student Michel Caza, prokazuje příkaz sítotisku, který ho řadí mezi nejlepší na světě. Je poháněn vášní a pečlivým přístupem spojeným s více než 30letými zkušenostmi. Chápe, jak dosáhnout nejlepších výsledků. Jeho proces zahrnuje vývoj koncepce, jako je jeho nedávná práce na vytváření RGB tisků pomocí Merckových duhových pigmentů v inkoustech, pro tisk na černou, kde sítotisk červené, zelené a modré vytváří bílou.
Close-up z potahu Creativ verpacken v RGB s duhovým pigmentem Merck.

Toto musí být považováno za věřitelné, protože je to pro většinu z nás kontraintuitivní (oceněno jako Nejlepší v show na FESPA '19, obálka Creativ verpacken). I když je dopad nejlépe realizován pečlivým výběrem obrazu, není pochyb o tom, že tato metoda generuje výtisky, které vypadají, že ožívají, když světlo dopadne na jejich povrch.
Odstínové skvrny zobrazující některé barvy dostupné při tisku RGB.

Lorenz tuto práci tiskne na obrazovkách s rozlišením 90 - 120 lpi, a přestože je to samo o sobě zvláštní, vytiskne také až 300 lpi bez moaré pomocí nepřímých šablon na válcovém lisu. Správa barev je v Atelier fuer Siebdruck důležitým hlediskem a Lorenz vytvořil profily ICC na linearizovaných lisech, aby byla zajištěna přesnost reprodukce barev. S mnoha tvrzeními o zániku sítotisku je Lorenz živým a dýchajícím příkladem toho, jak je sítotisk ve své kreativní aplikaci ve skutečnosti bezkonkurenční. Podnik je podporován seznamem klientů, který by byl závistí nejvíce, od Patka Philippeho po Chanel a Hermès. Typickými aplikacemi jsou obaly na katalogy a pozvánky, kde jsou pro klientelu jedinou vhodnou nabídkou luxus. Lorenz má také pověst mistrovské tiskárny na trhu s uměním - pracoval s mnoha předními mezinárodně uznávanými umělci. Nedávným a probíhajícím projektem je sítotisk velmi omezených běhů s použitím sedmi barevných procesních rozšířených gamutů při 120 lpi na výtiscích o velikosti A1.
Titulek: Zde je tiskový list znázorňující testovací diagram ICC pro sítotisk CMYKOGV.

Před vytvořením analogových vydání umělec Urs Fischer obvykle vytváří umělecká díla digitálně s iPadem. Tyto výtisky jsou vytvářeny pomocí CMYKOGV, takže gamut je obrovský, když vidíte barvy, které byste očekávali, že na monitoru RGB uvidíte takové nasycení. Pokud vás zajímá, tato edice po dvou až třech obrázcích se prodávají za 75 000 liber.

Důvodem, proč je tato tisková společnost stejně silná jako vždy, je úsilí vynaložené na výzkum a vývoj, až 10% času výroby je věnováno vývoji nových povrchových úprav, které Lorenz bude vzorkovat svým klíčovým klientům - to je jediný způsob, jak je udržet nadšený a vypadající do dalšího projektu.

Za téměř 35 let v oblasti sítotisku a digitálního tisku se zřídka setkávám s tiskárnou s tímto stupněm nadšení a energie, všichni se z tohoto přístupu můžeme poučit. Lorenz Boegli byl během mé návštěvy skvělým hostitelem a jsem rád, že jsem ochoten odpovědět na mou sérii otázek na pohovor. Přečtěte si prosím jeho odpovědi.

Kdy jste poprvé držel stěrku?

Začal jsem v 16 letech jako psací stroj a polovinu času jsem strávil barvami blokových sítotisků v roce 1981. Poté následoval učeň u Albin Uldry, který byl jednou z nejslavnějších tiskáren uměleckých plakátů ve Švýcarsku.

Kdy jste si uvědomili, že jste našli práci, která by se stala celoživotní vášní?

Spoluprací s Albinem Uldrym, který nabídl prostor pro pochopení všeho od sladění barev, až po polotónování, vedoucí čtyřbarevný proces se 100% inkoustovými barvami na bázi rozpouštědel.

Jak jste se stali stážistkou Michel Caza?

Můj profesor na vysoké škole mi dal článek od Michela Cazy z německého časopisu pro sítotisk. V tuto chvíli jsem cítil, že musím navštívit Michala a po zahájení návštěvy jsem se ho zeptal, jestli pro něj mohu pracovat, ke kterému řekl: Jak dlouho? Řekl jsem jeden rok, ke kterému řekl: Kdy můžete začít? To bylo v roce 1991 a stále budu silná ...

Které příležitosti vás přiměly cítit se nejvíce privilegovanými?

Poté, co jsem se kvalifikoval pod Albinem Uldrym, jsem se vydal do Michel Caza. Myslel jsem, že jsem informovaná tiskárna, dokud jsem nezačal pracovat pro Michela. V tuto chvíli jsem měl úplný obrat a věděl jsem, že se chystám začít učit úplně nový způsob myšlení.

Poté, co byla s Michelem po dobu dvou týdnů starý muž vešel dovnitř a ho poznal jsem, že byl José Mercier, švýcarský umělec, který mě pak pozval na 40. ^výročí stranu Le Tamiš, přední francouzské zveřejněné evropské sítotisk časopisu.

Jaké perly moudrosti byste nabídli mladším členům naší komunity, kteří by chtěli svou budoucnost vytisknout?

Když jsem přišel z normální rodiny, vstoupil jsem do uměleckého světa a prostřednictvím sítotisku jsem se naučil vztah kultury a umění. Moje rada mladším lidem je najít profesi, bez ohledu na to, zda to znamená jít na univerzitu, která může zaujmout váš zájem a podnítit vaši vášeň pro nadcházející roky. Všichni musíme pracovat, ale nebude to cítit jako práce, pokud je to vaše vášeň a vždy se vyplatí. Také mějte realistická očekávání a věřte, že pokrok přijde, pokud budete tvrdě pracovat.

Co vás motivovalo k řešení problémů, kde jiní možná právě změnili směr?

Mám neomezenou energii, abych byl sportovcem. Cítím, že je v mé moci věci měnit, vytvářet nově tištěné objekty, z nichž se chci dotknout lidí. Kvalita mého tisku mě motivuje, že peníze jsou sekundárním motivátorem.

Myslíte si, že odpovědnost za životní prostředí je předpokladem pro to, aby vláda obchodovala s jakýmkoli obchodem nebo luxusem?

Naše energie je vyráběna sluneční energií, v našem tiskovém procesu používáme jak solventní, tak i UV inkousty, za které platíme poplatek na základě naší spotřeby (3 CHF / kg VOC), naše odpadní voda je filtrována a podařilo se jí snížit pod limity vypouštění do životního prostředí. Veškerý náš odpad je separován a likvidován v souladu se švýcarskými právními předpisy v oblasti životního prostředí. Celkově splňujeme naše závazky, ale nemůžeme tvrdit, že jsou dokonalé, protože některé materiály je obtížné znovu zpracovat.

Mám zájem pochopit, zda si myslíte, že je lepší zvolit 90 lpi než 120 lpi obrazovky AM, pokud vám to umožní lepší kontrolu TVI v tisku?

Samozřejmě je snazší spravovat rastr 90 lpi a udržet se v rámci kontrolních limitů; Přestože je prioritou zajištění konzistence, existuje mnoho argumentů, které podporují použití mnohem jemnějších polotónů až 300 lpi pro umělecké reprodukce.

Máte pocit, že federace je jako tiskárna světové třídy v komunitě FESPA stále tak důležitá, jako byla před YouTube a internetem narušilo obchodní sítě?

Výhody setkání lidí na akcích FESPA pro mě nabízejí příležitost k kvalitním diskusím, které nelze vyrovnat online mediálními kanály.

Trénoval jsem jako sítotisk a poté přidal digitální tisk do mé sady dovedností, takže mám pocit, že existuje mnoho příležitostí kombinovat procesy. Kde vidíte výhody tohoto odvětví s více procesy?

Byl použit sítotisk a zachovává si roli partnera pro jiné technologie.

Jednou z výzev, kterým náš průmysl čelí, je, jak upozornit novou generaci designérů na vzrušení, které může interaktivní tisk vyvolat. Poté, co jsem vytiskl vše od inkoustu vůně po reflexní skleněné korálky, aby reagoval na záblesky smartphonu, bylo mé zkušenosti, že mnoho designérů si neuvědomuje úžasné věci, které může sítotisk přidat do jejich projektů. Co si myslíte, že můžeme udělat pro změnu této situace?

Nevidím jednoduché řešení - máme přístup pouze k malému procentu návrhářů, protože většina se zabývá digitálním designem. Jejich zkušenostmi ze sítotisku je tisk základního plakátu. Nedávno jsem hovořil na konferenci Creative Paper v Mnichově, kde se 500 grafiků zúčastnilo konference s názvem Analogue Revolution a odešel pocit, že sítotisk je v této komunitě formou zábavy.

Máte za sebou během své kariéry tolik kreativních inovací, máte nějakou touhu udělat více se svou odborností?

Tento proces je tak flexibilní, že vždy bude existovat inspirace pro další vývoj, nové vzorky generují nové formy stimulace, jak jsme ukázali u duhových, kovových a kosmetických pigmentů po více než 20 let.

FESPA považuji za rodinu, komunitu, v níž se můžeme učit a setkávat se svými vrstevníky. Vybírám si ducha hojnosti nad duchem nedostatku a našel jsem mnoho výhod pro tento přístup. Když tiskárny řeknou, že nemají čas být součástí jejich průmyslového sdružení, jaký komentář byste nabídli?

Moje pojištění je inovace, je základním prvkem mého podnikání. Hledám inspiraci a porozumění prostřednictvím mnoha zdrojů. Telefon není naprogramován tak, aby zvonil s dotazy týkajícími se sítotisku - je naší úlohou, aby se staly. V tom jsou znalosti moc a FESPA nabízí snadný přístup k velké skupině talentů pro vyhledávání informací.

Cestovali jste po Evropě a nechali jste své stopy v mnoha zemích - kam byste chtěli jít dál?

Chtěl bych navštívit Japonsko, protože mám největší respekt k jejich řemeslným dovednostem, a plánuji strávit více času v Itálii rozvojem prodeje.

Jak rádi trávíte dovolenou?

S pouhými čtyřmi týdny v létě ráda prozkoumávám sousední země, zejména Itálii a Francii.

Máte nějaké dotazy?

Moje otázka je, co vidíš v mých výtiscích?

Po nějaké myšlence je moje odpověď „zázrak“.