De Midjourney-ervaring: door AI gegenereerde afbeeldingen maken voor drukwerk

We spreken met Midjourney-expert Marshall Atkinson over enkele veelgestelde vragen van drukkers over de praktische overwegingen bij het gebruik van door AI gegenereerde afbeeldingen.

Wat zijn de businesscases voor het gebruik van door AI gegenereerde beelden?

Ik kan die vraag beantwoorden met een eeuwenoude uitspraak: 'Tijd is geld.' Denk eens na: hoe lang duurt het normaal gesproken om een afbeelding te ontwerpen? Ik schrijf momenteel een artikel voor mijn nieuwsbrief over surrealisme en ik wilde een aantal surrealistische afbeeldingen maken. In Midjourney gebruikte ik de opdracht: 'aarde, wind, vuur natuurlijke elementen' en binnen 45 seconden ontving ik een breed scala aan surrealistische afbeeldingen op basis van die opdracht. Als iemand deze met de hand zou tekenen, zou het eeuwen duren.



Deze afbeeldingen nemen het talent of de inspanning van een illustrator niet weg. Soms hebben mensen echter niet de tijd om te wachten tot een afbeelding handmatig is getekend. Als u het gewenste eindresultaat sneller kunt bereiken, betekent dit dat u meer dingen kunt doen en dat stelt ons in staat om de productie op te schalen. Dus nu, in plaats van tijd te missen voor marketing of het maken van een catalogus, kunnen medewerkers zich richten op andere gebieden van het bedrijf.

Zijn de afbeeldingen die Midjourney produceert goed genoeg om af te drukken?

Het eerste wat u moet begrijpen is dat Midjourney rasterbestanden maakt in plaats van vectorbestanden. Alles wat in Midjourney wordt gemaakt is een 72dpi-bestand – het wordt niet hoger en het wordt niet lager, het is altijd 72dpi – en de resolutie is 1024 x 1024 als u een vierkante afbeelding gebruikt.

Dat is oké, maar het is niet perfect. Als u dus afbeeldingen gaat gebruiken die zijn gegenereerd door Midjourney, is het belangrijk om een opgeschaald bestand te gebruiken. Dit kan worden bereikt met een eenvoudige knop-klikopdracht in Midjourney. Het is nog steeds een bestand van 72 dpi, maar het is twee keer zo groot, namelijk 2048 x 2048. Dat betekent dat er meer pixels in de afbeelding zitten, dus het is een veel schoner bestand. Wanneer u het importeert in Photoshop, kunt u het opnieuw schalen of van formaat veranderen.

Je kunt de afbeelding opschalen en een programma als Gigapixel gebruiken om de resolutie echt te verhogen als dat nodig is. Je kunt het ook in andere bestanden brengen, zoals Tracejourney of iets dergelijks, en je kunt elke afbeelding vectoriseren. Op die manier hoef je helemaal niet afhankelijk te zijn van de resolutie.

Daarom is het gebruikte bestand sterk afhankelijk van uw vaardigheidsniveau en wat u ermee doet. Voor mij zijn de bestanden die u van Midjourney krijgt niet bedoeld om perfect te zijn, maar ze zijn bedoeld om een geweldig startpunt te zijn van waaruit u het gewenste eindresultaat kunt creëren dat u gaat gebruiken. Midjourney brengt u ongeveer 95% daar - dan kunt u beginnen met het bewerken van de afbeelding om deze uw eigen te maken en precies zoals u het wilt hebben.

Zijn er veelvoorkomende onvolkomenheden?

Ik heb onlangs een afbeelding gemaakt van een wolf met hier en daar kleine witte vlekken, of een willekeurig stukje haar op een oor dat ik heb bewerkt om het er beter uit te laten zien. Een normaal persoon ziet zulke dingen misschien niet, maar als je oplettend bent en vastbesloten bent om de afbeelding in jouw favoriete stijl te maken, is het belangrijk om deze kleine dingen te corrigeren. Dus als ontwerper wil je de gegenereerde afbeelding waarschijnlijk je eigen maken.

Midjourney lijkt incompetent wat betreft tekst en belettering. Hoe kunnen drukkers dit vermijden?

Ik heb onlangs een serie promotionele posters gemaakt voor een lezing die ik ga geven op een beurs. Normaal gesproken zou het uren duren om de afbeeldingen voor die posters te maken, maar met Midjourney duurde het minuten; het was de rest van het werk aan die posters, zoals het in elkaar zetten van de letters, dat tijd kostte.



Helaas doet Midjourney het heel matig met het gebruiken van tekst – het is niet ontworpen om daarvoor gebruikt te worden. Ik gebruik over het algemeen geen tekst in Midjourney met mijn projecten omdat het heel complex is voor Midjourney om te begrijpen. Bovendien wil ik de lettertypen, de kerning, de outline en drop shadow kiezen; dit geeft me meer controle over het eindresultaat.

In Midjourney kun je deze factoren niet controleren. Daarom importeer ik mijn Midjourney-afbeeldingen in een andere tool en gebruik die om tekst toe te passen. De huidige versie van Midjourney 6 heeft zijn beperkingen; in toekomstige versies zoals Midjourney 22 is het echter mogelijk geëvolueerd om perfect te worden gebruikt voor tekst.

Over verbeteringen gesproken, wat vind je van de 'uncanny valley'-look van AI-afbeeldingen? Wordt dit overtroffen of gebeurt dat al?

Verschillende afbeeldingen die Midjourney en andere AI-tools maken zijn geweldig en kunnen worden gebruikt zoals ze zijn, maar het is belangrijk om in overweging te nemen dat u ze niet kunt gebruiken voor het eindproduct. U, als ontwerper, bepaalt het eindproduct. U kunt aspecten van de afbeelding opnieuw kleuren of verwijderen.

Als het gaat om mensen die een zeer complexe afbeelding proberen te maken, zou ik het volgende adviseren: maak twee of drie elementen van je ontwerp apart en combineer ze vervolgens in Photoshop. Op die manier heb je meer controle over het uiteindelijke resultaat.

Bijvoorbeeld, als je een tropisch bar-thema T-shirt wilt maken met een papegaai en een zonsondergang en een zeilboot en op de bar staat een glas bier. Als je de Midjourney prompt daarvoor schrijft, kan het lang duren om precies te krijgen wat je wilt. Maar als je de prompts voor de afzonderlijke elementen schrijft en ze vervolgens zelf samenvoegt, zul je het veel gemakkelijker hebben.

Waar kan Midjourney buiten commerciële grafische toepassingen worden gebruikt?

Het kan overal worden gebruikt en is te zien in stoffenpatronen, woningdecoratie en interieurontwerp. Zowel architecten als productontwerpers gebruiken het.

Je kunt heel innovatief zijn als je dit platform gebruikt. Als je bijvoorbeeld een raster van blauwe lijnen op een achtergrond wilt, kan het dat. Als je een gebeitst betontextuur wilt, of een paneel van teakhout als achtergrond, kan het dat. Vroeger moest je het hout vinden en fotograferen of stockfoto's zoeken en kopen. Nu hoef je dat allemaal niet meer te doen – je kunt de afbeelding maken die je nodig hebt.

Wat dacht je van de beschuldiging dat je door het gebruik van AI het werk van iemand anders steelt?

Als je de afbeeldingen van Midjourney neemt en een omgekeerde zoekopdracht uitvoert op Google, zul je zien dat deze afbeeldingen nergens anders te vinden zijn.

Midjourney neemt de prompts die u geeft en genereert afbeeldingen op basis van die woorden. Midjourney weet wat blauw is, het weet wat een paard is en het weet wat een cartoonstijl is, dus als u vraagt om een blauw cartoonpaard, creëert het die. Het zoekt niet op internet naar een afbeelding van een blauw cartoonpaard dat al bestaat. Het kopieert en plakt niet.

Aan de andere kant, in de VS, omdat de afbeelding door AI gegenereerd is, kan deze niet auteursrechtelijk beschermd worden. Helaas is een uitdaging voor ontwerpers dat hun werk erg kostbaar kan zijn om auteursrechtelijk te beschermen. Maar als u een bedrijfslogo in Midjourney maakt, is het belangrijk om te weten dat het niet auteursrechtelijk beschermd is.

Daarom is het belangrijk om op de hoogte te zijn van de wetgeving rondom het gebruik ervan. Als u het mogelijk gaat gebruiken terwijl u een cliënt bedient, zijn er ethische overwegingen om de cliënt hiervan op de hoogte te stellen.

En tot slot, welk advies zou je geven aan mensen die het niet eng vinden om het te gebruiken, maar die misschien niet over de achtergrondkennis van ontwerpers beschikken?

Je moet AI benaderen alsof je een vierjarig kind bent met een nieuwe doos kleurpotloden. Wees niet bang om een fout te maken.

Welke prompt je ook invult; je krijgt een resultaat van welke aard dan ook. Ik ontdekte bijvoorbeeld het woord 'hypermaximalist' en vroeg me af wat het zou kunnen doen als Midjourney-prompt. Ik gebruikte het op een sportfiguur (zie de hoofdafbeelding bovenaan dit artikel) en was tevreden met de resultaten, omdat het een goed gevoel van dynamische actie aan de afbeelding toevoegde. Hoe meer je experimenteert en speelt met Midjourney, hoe gemakkelijker het zal zijn om de resultaten te krijgen die je wilt.

Dus, het geheim om de resultaten te bereiken die u wenst, is om goed op te letten op de woorden die u gebruikt om het onderwerp te beschrijven en niet het onderwerp zelf. Het is nuttig als u een duidelijk idee in gedachten heeft van het einddoel als het gaat om een specifiek project. Soms moet u er wat moeite in steken, maar niet per se veel tijd, want – vergeet niet – 'Tijd is geld.'

Meer Midjourney-advies

Bezoek de website van Marshall voor meer informatie over het gebruik van Midjourney.

En lees de nieuwsbrief Marshall's Midjourney Experience: Elevate Print Creativity .