Förderung der nächsten Generation – GreenGrads weist auf Innovationen für den ökologischen Erfolg hi

Der Green Grads Hub fand zum dritten Mal in Folge statt und stellte aufstrebende Talente aus Großbritannien vor, wobei der Schwerpunkt auf Umweltverträglichkeit und Nachhaltigkeit lag.

Zur Förderung der nächsten Generation fand Mitte September 2023 in Heals, London, der Green Grads Hub statt. Dies war das dritte Jahr für ein Projekt, das ausschließlich auf großzügigen Spenden der Branche angewiesen ist. Die beteiligten Fachleute erheben keine Gebühren und nur minimale Kosten.

Zu den Sponsoren in diesem Jahr gehörten unter anderem: Designers Guild, Anglepoise, FESPA, Epson, Chelsea Design Centre, Heals, Ercol, Neptune, ImageCo und Benchmark. Das Projekt läuft das ganze Jahr über und bietet Pop-up-Workshops und Veranstaltungen an. Auf diese Weise werden Talente zur Schau gestellt und gleichzeitig Networking-Möglichkeiten sowie kommerzielle Partnerschaften für Absolventen ermöglicht.

Die Plattform wurde von Barbara Chandler und Michael Czerwinski mit Unterstützung der FESPA-Textilbotschafterin Debbie McKeegan gegründet, die als Beraterin für Textildesign, Technologie und Nachhaltigkeit beitrat.

Green Grads würdigt aufstrebende Talente aus dem ganzen Land und legt den Schwerpunkt auf Umweltverträglichkeit und Nachhaltigkeit. Wir setzen uns für Innovationen, neue Ideen und Konzepte ein, die Umweltveränderungen fördern und bewirken. Green Grads 2023 brachte eine Kohorte von mehr als 55 neuen britischen Absolventen aus verschiedenen Produktdisziplinen mit Ideen zur Heilung des Planeten drei Tage lang im wunderschön renovierten dritten Stock des Heal's Building zusammen, wo GREEN GRADS ein Theater für eine Reihe fesselnder Vorführungen installierte Veranstaltungen mit Auszeichnungen, Reden und Diskussionen.

Die diesjährige ECO STORIES, Epson Design Challenge, für Muster/Tücher, die die Umwelt schonen, wurde von der talentierten Absolventin Becky Brentnall und ihrer bedruckten Textilkollektion „The Garden That Inspired“ gewonnen und gewann einen Geldpreis von 350 £.

Beckys Kindheitsgarten weckte in ihr eine lebenslange Leidenschaft für die Natur und insbesondere für im Vereinigten Königreich angebaute Blumen. Dies findet nun seinen Ausdruck in dramatisch großformatigen Textilien von bis zu vier Metern Länge. Diese werden von Hand bemalt und mit Manutex, einem auf Algen basierenden Verdickungsmittel, das Reaktivfarbstoffe in einen Druck oder eine Farbpaste umwandelt, im Siebdruckverfahren auf natürliche Stoffe gedruckt. Bevor sie ihr Studium wieder aufnahm, absolvierte Becky eine Ausbildung und arbeitete als Landschaftsgärtnerin und Floristin.

„Meine Arbeit feiert und fördert die Natur im großen Stil und ich möchte, dass sie die Innenräume von Privat- und Geschäftsräumen bereichert.“ Becky kommentierte.
BA Oberflächenmuster- und Textildesign, Staffordshire University @becky_designs.uk

Beckys letzte Kollektion zelebriert die Natur und ihre Liebe zum Druck. Als reifere Studentin strebt sie nun eine Karriere in den Bereichen Design und Druck an und möchte ihre Designpraxis erweitern, um ein eigenes Studio zu gründen und gleichzeitig ihre eigene Marke aufzubauen, indem sie digitale Drucktechnologien nutzt, um ihre Originalarbeiten als Produkte und Accessoires für die Inneneinrichtung zu reproduzieren.

Gemeinsamer Gewinner der ECO STORIES, Epson Design Challenge, für Muster/Tücher, die die Umwelt schonen, mit einem großzügigen Preis in Form eines Epson F100-Druckers war Zaynah Arif Lepidoptera.

Zaynas wunderschöne handgemalte Kunstwerke tragen eine starke Botschaft

Zaynas wunderschöne handgemalte Kunstwerke tragen eine starke Botschaft. Da die Zahl der Schmetterlinge und Motten zurückgeht, schmückt Zayna Briefpapier, passendes Geschenkpapier und Geschenkartikel sowie einzigartige Taschen mit Wendeapplikationen mit Bildern, die auf ihre Notlage aufmerksam machen.
„Wir müssen uns für die Rettung aller Bestäuber einsetzen, genauso wie wir uns für die Rettung der Bienen eingesetzt haben.“ Sagte Zayna.

Zayna erklärte, dass sie gerne eine Sammlung zugunsten von Butterfly Conservation gründen und ihnen den gesamten Erlös schenken würde. In der Zwischenzeit zeichnet und malt sie weiter und mit einem hochleistungsfähigen Epson F100-Drucker freuen wir uns darauf, zu sehen, wie ihre Marke im Einklang mit ihren Umweltzielen aufblüht.
BA Textilien und Oberflächendesign, University of Bolton @zaynaharif_designs

Bemerkenswert und vielleicht als Anspielung auf die Zukunft der Textiltinteninnovationen waren auch Annelise Payne und Chloe Benham.

Annelise Payne Gewinnerin des Textile Innovation Award: „Primordial Pigments“

Begeistert von der Arts & Crafts-Bewegung bezog Annelise Bakterien aus Erde und Wasser rund um die ursprüngliche Textilwerkstatt von William Morris in Merton Mills und entwickelte eine „vollständig mikrobielle“ Farbpalette.
Anschließend druckte sie traditionell ein von Morris inspiriertes Design im Blockdruck auf Stoff, ersetzte jedoch herkömmliche Farbstoffe durch pigmentproduzierende Bakterien.

„Dieser Prozess verleiht lebenden Organismen die gleiche Wirkungskraft und lässt die Bakterien wachsen und sich im Laufe der Zeit entwickeln, um Farben und Muster auf dem Stoff sichtbar zu machen.“ Sie fügt hinzu: „William Morris ließ sich von der vielen Flora und Fauna inspirieren, die ihn umgab. Er plädierte für die Bewahrung traditioneller Handwerkspraktiken und die Verwendung natürlicher Materialien im Gegensatz zur industriellen Revolution (im Jahr 2023 lehnen wir gleichermaßen die Massenfertigung zugunsten der On-Demand-Fertigung ab). „Ich trage seine Ideen ins 21. Jahrhundert.
Bakterienpigmente wachsen unabhängig von der Jahreszeit, benötigen keine Chemikalien oder Land und sehr wenig Wasser. Sie könnten eine regenerativere Lösung zum Färben und Färben in der Textilindustrie bieten“, erklärte Annalise.
Frühere Projekte des aus Salt Lake City, Utah, stammenden Designers konzentrierten sich auf Seetang, Myzel und Wolle.
MA Material Futures, Central Saint Martins, UAL @annelisepayne

Chloe Benham präsentierte „Microbial Hues“

Chloe hat Möglichkeiten erforscht, wie „lebende“ Farbsysteme mit Bakterien eine zirkuläre Alternative zu petrochemischen Farbstoffen darstellen könnten. Sie konzentrierte sich auf die Ästhetik und entwickelte erfolgreich eine neue Drucktechnik, bei der Bakterien und Pflanzenfarbstoffe gemischt wurden. „Als Designer haben wir die Verantwortung, die Norm herauszufordern.“
MA Textiles, Royal College of Art @chloebenham

„Als Designer haben wir die Verantwortung, die Norm herauszufordern.“ MA Textiles, Royal College of Art @chloebenham

Es war auch eine Bereicherung, Elena Branch ein Jahr später wiederzusehen. Elena präsentierte ihre wachsende Designmarke. Als Green-Absolventin des Jahres 2022 hat sich ihr Designbüro und ihre Produktkollektion zu einem kleinen, handwerklichen Unternehmen entwickelt;

Elena-Filiale „Kunst in Aktion“

Die Künstlerin Elena Branch geht mit einem Portfolio aus auffälligen Kunstdrucken, Karten und Stoffen, inspiriert vom russischen Konstruktivismus, gegen die Klimakrise vor . Ihre starken Motive, die selbstbewusst in eindrucksvollen Abstraktionen zum Ausdruck kommen, sprechen beredt von Umweltgefahren: schmelzenden Eiskappen, Plastikverschmutzung und ausgebleichten Korallenriffen. Die Climate Collection ist eine neue Reihe aufeinander abgestimmter schwerer Baumwollstoffe für Polster und Vorhänge, die sowohl für Stoff als auch für Tinte GOTS- und EKEO-TEX-zertifiziert sind (65 £ pro Meter). Sie wurden vom Londoner Upcycling-Experten Urban Upholstery auf einen geretteten Stuhl gepolstert. „Ich nutze Illustrationen und Drucke, um das Bewusstsein für die aktuelle Klimakrise zu schärfen.“ Geschirrtücher und Kissen sind ebenfalls vorhanden.
BA Textildesign mit Betriebswirtschaftslehre, University of Brighton
@elenadrewthis in Zusammenarbeit mit @urban_upholstery_ltd

Abschließend war es eine Freude, Frieda Biscoff und das Gründerteam von Renee Materials kennenzulernen, die den Wiederverkauf und Vertrieb auf die Wiederverwendung von Abfällen umstellen.

Frieda Bischoff und Vassi Deij „Renee Materials“

„Auf einem Planeten mit knapper werdenden Ressourcen müssen wir die Art und Weise, wie wir Materialien beschaffen und entsorgen, radikal ändern. Unternehmen und Betriebe sind für 28 % des Londoner Abfalls verantwortlich – und mehr als 60 % des weggeworfenen Abfalls sind wiederverwendbar. Gleichzeitig könnten britische Kunst- und Designstudenten bis zu 400 £ für Materialien für ein Projekt ausgeben.“

Renee hat einen digitalen Marktplatz eingerichtet, der den übriggebliebenen Abfall von Unternehmen mit Kunst- und Designstudenten, Kreativen und Machern verbindet, die Nachschub benötigen.

„Wir sparen doppelt Emissionen ein. Zuerst reduzieren wir den Abfall und dann reduzieren wir den Einsatz neuer Materialien. Gleichzeitig entlasten wir die Kosten der Kreativen, die ihre Ausgaben für hochwertige Materialien in der Regel um die Hälfte reduzieren.“
MA Design für soziale Innovation und nachhaltige Zukunft, London College of Communication, UAL; www.reneematerials.co.uk
@renee_materials

Green Grads rückt erneut eine neue Generation ins Rampenlicht, eine Generation, die entschlossen ist, einen erheblichen Einfluss darauf zu nehmen, wie wir die von uns konsumierten Produkte entwerfen, herstellen und für eine bessere Umwelt verwenden.

Vielen Dank an alle, die diese Initiative unterstützt haben, ohne die GreenGrads nicht möglich wäre. Ich möchte auch persönlich allen Branchenexperten und Kollegen danken, die ihre Zeit, ihr Fachwissen und ihr Wissen zur Verfügung gestellt haben.

Titelbild: Becky Brentnall und ihre bedruckte Textilkollektion „The Garden That Inspired“.